48 résultats pour "becket"

• Samuel Beckett

  Samuel Beckett Né dans une famille protestante irlandaise, Beckett étudia à Dublin, avant de passer deux ans à Paris comme lecteurd'anglais à l'École normale supérieure. Il subit alors l'influence de Joyce et des surréalistes, débutant sa carrièrelittéraire par l'écriture de romans humoristiques, de contes et de poèmes cruels. En 1937, il se fixa définitivement àParis et devint membre de la Résistance durant la guerre. A partir de 1951, il décida d'écrire directement enfrançais. Ses p...

• BECKETT, Samuel(13 avril 1906-22 décembre 1989)DramaturgeNé dans une famille protestante irlandaise, Beckett étudie à Dublin,avant de passer deux ans à Paris comme lecteur d'anglais à l'Ecolenormale supérieure.

  BECKETT, Samuel (13 avril 1906-22 décembre 1989) Dramaturge Né dans une famille protestante irlandaise, Beckett étudie à Dublin, avant de passer deux ans à Paris comme lecteur d’anglais à l’Ecole normale supérieure. Il subit alors l’influence de Joyce et des surréalistes , débutant sa carrière littéraire par l’écriture de romans humoristiques, de contes et de poèmes cruels. En 1937, il se fixe définitivement à Paris et devient membre de la Résistance durant la guerre. A partir de 1951, il décid...

• Samuel Beckett Né dans une famille protestante irlandaise, Beckett étudia à Dublin, avantde passer deux ans à Paris comme lecteur d'anglais à l'École normalesupérieure.

  Samuel Beckett

• Repères biographiques: Fin de partie de Beckett

  1 / 2 Repères biographiques Samuel Beckett naît en Irlande le 13 avril 1906 à Foxrock dans la banlieue sud de Dublin. Ses parents appartiennent à la bourgeoisie protestante de la ville et lui donnent une éducation très stricte. UNE JEUNESSE SPORTIVE ET STUDIEUSE (1920-1928) En 1920, à 14 ans, Samuel Beckett entre comme pensionnaire à la Portora Royal School de Enmiskellen, dans le nord du pays. Il s'y révèle un élève brillant...

• samuel Beckett

  1 / 2 66 Beckett (Samuel) La notoriété de Samuel Beckett, le plus commenté des auteurs du théitre de J'absurde ou théâtre de la dérision, est fondée sur .un malentendu. Beckett dépasse de loin les Hmites de ce genre qu'illustre parfaitement Ionesco. Sa très mince (par le volume) œuvre dramatique ne repose nullement sur une thèse philosophique. La densité tragique qui se dégage des clowneries est une sorte d'appréhension concrète du néant, de l...

• Beckett Samuel

  \HDLN0000100075 Beckett Samuel Ecrivain irlandais * 13.4.1906, Foxrock + 22.12.1989, Paris Après avoir enseigné quelques années dans son pays d'origine, Beckett décide de s'installer en France en 1937. Il entreprend alors une carrière littéraire, écrivant tantôt en anglais, tantôt en français, et traduisant lui-même ses oeuvres d'une langue à l'autre. Pendant l'occupation allemande, Beckett soutient la Résistance et doit se réfugier dans le sud de la France. Il accède à la notoriété en 1953 avec...

• BECKETT, Samuel

• Samuel Beckett ou le Tragique des poubelles

  Samuel Beckett ou le Tragique des poubelles Irlandais d'origine, Samuel Beckett se fixe à Paris en 1936. Il écrit directement en français depuis 1945. Lors d'un séjour antérieur en France, il s'était lié avec le groupe surréaliste. Mais, parmi les influences que l'on détecte dans son œuvre, ce sont celles de son compatriote James Joyce' et de !'écrivain tchèque Franz Kafka 2 qui prédomi­ nent. L'univers de Beckett est très déconcertant : il s'inté­ ress...

• La pièce "Fin de partie" de Beckett est-elle porteuse d'un message ?

  La pièce "Fin de partie" de Beckett est-elle porteuse d'un message ? Vouloir lire Fin de partie comme un apologue où la fiction serait le support d'une visée critique morale, politique ou philosophique serait un profond contresens, tant Beckett s'efforce de s'éloigner de tout didactisme. Dans la lettre qu'il adresse à Michel Polac à propos de En attendant Godot, il écrit : « Quant à vouloir trouver à tout cela un sens plus large et plus élevé, à emporter après le spectacle, avec le programme...

• La structure de la pièce: Fin de partie de Beckett

  La structure de la pièc e D égager la structure de Fi n de parti e semb le d e prime abord m alaisé. La pièce ne comporte effet qu 'un seul acte, que de surcroît aucune scène ne s ubdivise. Quan t à l' intrigue, elle est inexistante. Pourtant, comme l'a précisé Beckett, « dans Fin de partie, ri en n 'arrive par accident, tou t est bâti s ur l'analogie et la r épétitiol i1 ». Ces deux procédés de la ré pétition et de l'analogie st ructurent l'œuvre...

• Explication en attendant Godot de Beckett

  EN ATTENDANT GODOT Dans cette pantomime, les didascalies sont nombreuses pour des gestes burlesques : chutes, pantalonnades de Vladimir et d’Estragon. Ce sont deux Laurel et Hardy d’un cinéma presque muet, des clowns aux noms ridicules. Écoutons l’onomastique : l’estragon est une plante aromatique, qui vaut moins qu’un dragon, Vladimir au nom de cirque a un surnom infantilisant : « Didi ». Les anti-héros...

• Beckett- En attendant Godot (L.An°1) - Acte 1

  Beckett- En attendant Godot (L.An°1) I- Introduction 1°et 2° partie de l’intro Pendant la seconde guerre mondiale, Samuel Beckett participe à la Résistance contre le nazisme mais son réseau dénoncé, il échappe de justesse à la Gestapo. Il se rend compte de l’absurdité et de la fragilité de la vie. Paru en 1952/1953, En Attendant Godot est une pièce de dans laquelle Beckett nous livre une version grotesque de la condition h...

• Fin de partie, Samuel Beckett. Être humain, une farce sans remède ?

• Le traitement du temps: Fin de partie de Beckett

  Le trai teme nt du t emps Le titre même de l'œuvre attire l'attention sur le temps et souli­ gne de ce fait son importance. Par définition, la notion même de « fin » implique en effet l'arrêt d'un processus, d'un phénomène ou d'une action qui s'est développé. Ce temps, Beckett le traite d'une manière singulière et originale. Il en brouille les moindres repères tout en en suggérant l'écou­ lement et la progression vers une « fin » qui demeure toutefois...

• Le langage des objets: Fin de partie de Beckett

  Le la ngage des objets Fin de partie compo�& ou mentionne de nombreux objets. Comme les dialogues ou les didascalies, ceux-ci sont un élément du langage dramatique. lis appa�6&@@&@c à ce qu'on appelle tra­ ditionnellement le langage paraverbal, c'est-à-dire tout ce qui ne relève pas des mots eux-mêmes, comme les gestes, le bruitage, le décor ... Lors d'une représentation théâtrale, tout devient en effet signe et fait sens. C'est pourquoi il importe de...

• Un théâtre d'avant-garde: Fin de partie de Beckett

  Un théâtre d'avant-garde Les années 1950 virent se produire une révolution dramatur­ gique qui bouleversa aussi bien l'écriture que la pratique de l'art théâtral 1 . Pour qualifier cette révolution dont Beckett fut l'un des initiateurs, les appellations ne manquèrent pas: on a tour à tour parlé de « nouveau théâtre ", de « théâtre de l'absurde ", de « théâtre de dérision ", de « théâtre d'avant-garde,, et même d'« anti-théâtre "· Quelle que...

• En attendant Godot (1952) de SAMUEL BECKETT

  En attendant Godot SAMUEL BECKETT (1906-1989) L'auteur Samuel Beckett est né près de Dublin en Irlande, d'une famille issue de la bourgeoisie protestante. Sa langue mater­ nelle est l'anglais. Il s'installe à Paris, participe à la Résistance durant la Seconde Guerre mondiale. Après avoir publié deux romans en anglais, il écrit en français à partir de 1946. Il rédige une trilogie romanesque : Mollay (1951), Ma/one meurt (1951), L'lnnommable (1953)._ Il...

• Molloy - Beckett Incipit, explication linéaire

• Samuel Beckett par Pierre-Aimé Touchard Quand parut Molloy, le premier roman de

  Samuel Beckett

• Saint Thomas Becket par Raymonde ForevilleProfesseur à la Faculté des Lettres

  Saint Thomas Becket

• Les didascalies: Fin de partie de Beckett

  Les didascalies Les didascalies possèdent une typographie particulière qui les rend immédiatement identifiables. Bles sont en effet imprimées en italiques. Leur énonciateur est l'auteur lui-même, qui �&T' directement aux metteurs en scène, aux acteurs et à ses lecteurs. Elle� ne �DBa donc en aucun cas destinées à être prononcée� par les personnages. Le théâtre d'avant-garde leur accorde une place considérable. C'est encore plu� patent chez Beckett que chez...

• Un jeu théâtral: Fin de partie de Beckett

• Samuel BECKETT: Molloy (Résumé & Analyse)

  Long monologue nous entraînant dans l'enfer humain tout en nous élevant dans un paradis littéraire. Beckett nousdonne ici sans compter, avec génie et avec une extrême élégance, le tout d'un être pour nous signifier sa certitudedu non-être. Ainsi Molloy nous est familier, nous est étranger. Navigateur solitaire sur un océan de boue L'homme est sans doute amnésique. On saura dès les premières pages qu'il s'appelle Molloy. Révélation consentie àun fonctionnaire de police, mêlée à quelques autres,...

• Samuel Beckett, En attendant Godot. Commentaire

  Samuel Beckett, En attendant Godot . Estragon Endroit délicieux. ( Il se retourne, avance jusqu'à la rampe, regarde vers le public ) aspects riants ( il se tourne vers Vladimi r ) Allons nous-en. Vladimir On ne peut pas Estragon Pourquoi ? Vladimir On attend Godot Estragon C’est vrai ( un temps ) Tu es sûr que c’est ici ? Vladimir Quoi ? Estragon Qu’il faut attendre. Vladimir Il a dit devant l’arbre ( Ils regardent l’arbre ). Tu en vois d’autres ? Estragon Qu’est ce que c’est ? Vladimir On...

• Une pièce comique: Fin de partie de Beckett

  Une pièce comique Voir dans Rn de parti e une pi èce corn ique peut surprendre. Son sujet et ses personnages inciteraient plut ôt à la considérer comme une pi èce tragique. P ourtant, comme le d it Nell, « rien n'est plus drôle que le malheur»: « c'est la chose la plus comique au monde. [ . .. ] Et nous en rions, nous en r ions, d e bo n cœur ». Du mo ins, « les premiers temps» (p. 3 1-32), pr écise-t-elle. C hez Beckett, en effe t, co miqu...

• La « dégoûtation » de la vie: Fin de partie de Beckett

  de la vie La « dégoûtation »Par certains de ses aspects, Fin de partie est une des pièces les plus sombres qui soient. Les corps s'y décomposent, parce que vivre, c'est déjà lentement mourir. Aussi les personnages ne peuvent-ils que haJr l'existence. LA DÉCOMPOSITION DES CORPS Beckett insi�^1 sur les détails physiques ou physiologiques les moins agréables, sur ceux dont ordinairement on ne parle pas. Le corps devient ainsi un objet de répulsion, voué...

• La crise du langage: Fin de partie de Beckett

  La crise du langage B eckett impose au langage d ram atique tra ditionnel des m odi­ f ications c onsidérables. Pendant de s siècles, un « bea u » texte théâtral fut en effet un texte « bien » éc rit. Le mot d evait être juste, p récis, et , du moins pour la t ragédie, rele ver d u registre nob le ou s outenu. C'ét ait la c onception qu'e n ava it par e xemple l'époq ue classique a u XVII• siècle: « Ce q ue l'on c onçoit b ien s'énonce c lai­ r eme...

• Incipit Beckett

• Fin de partie de Samuel BECKETT (Résumé & Analyse)

  Le titre de l'œuvre peut s'appliquer à l'histoire des deux personnages principaux attendant la fin de leur vie ou cellede la pièce qu'ils jouent, ainsi qu'à la décision de Clov de mettre un terme à sa relation avec Hamm, mais aussi, auniveau de l'écriture, à la fin d'une certaine littérature créatrice d'illusion trompeuse.Samuel Beckett, né à Dublin en 1906 et mort à Paris en 1989, publie ses premières œuvres (romans, nouvelles etpièces de théâtre) en anglais, puis il écrit en français (Fin...

• Beckett, En attendant Godot, acte II. Commentaire

  Beckett, En attendant Godot, acte II . Le soleil se couche, la lune se lève. Vladimir reste immobile. Estragon se réveille, se déchausse, se lève, les chaussures à la main, les dépose devant la rampe, va vers Vladimir, le regarde . ESTRAGON : Qu’est-ce que tu as ? VLADIMIR : Je n’ai rien. ESTRAGON : Moi je m’en vais. VLADIMIR : Moi aussi. Silence. ESTRAGON : Il y avait longtemps que je dormais ? VLADIMIR : Je ne sais pas. Silence. ESTRAGON : Où irons-nous ? VLADIMIR : Pas loin. ESTRAGON :...

• Mises en scènes de la pièce: Fin de partie de Beckett

• Fin de partie (1957) de Samuel Beckett (1906-1989)

  Fin de partie c1ss7) Samuel Beckett (1906-1989) • Théâtre xx•siècle 041 1 1$1◄ Le décor est rudimentaire: aucun meuble; sur les murs de droite et de gauche, deux petites fenêtres « haut perchées » et aux « rideaux fermés»; et, sur l'avant-scène, à droite, une porte près de laquelle est accroché un « tableau retourné » (p. 11). Quatre personnages survivent dans ce refuge de fin du monde: Hamm, aveugle et paralysé, est cloué dans un « fauteuil à roulette...

• En vous appuyant sur des exemples précis du théâtre comique, vous expliquerez ce propos de Samuel Beckett et le discuterez s'il y a lieu : rien n'est plus drôle que le malheur... c'est la chose la plus comique au monde.

  En vous appuyant sur des exemples précis du théâtre comique, vous expliquerez ce propos de Samuel Beckett et le discuterez s'il y a lieu : rien n'est plus drôle que le malheur... c'est la chose la plus comique au monde.

• En vous appuyant sur des exemples précis du théâtre comique, vous expliquerez ce propos de Samuel Beckett et le discuterez s'il y a lieu : rien n'est plus drôle que le malheur... c'est la chose la plus comique au monde.

  En vous appuyant sur des exemples précis du théâtre comique, vous expliquerez ce propos de Samuel Beckett et le discuterez s'il y a lieu : rien n'est plus drôle que le malheur... c'est la chose la plus comique au monde. => La comédie repose surtout sur des faits peu drôles. I- Le rire de la comédie A- La farce • La recherche du rire => les quiproquos, les rencontres fortuites, les retournements de situation, les coups de bâton. Cf.Évoquez par exemple une pièce du Moyen Âge, Le Médecin malgré l...

• RENAUD, Madeleine (1900-1994)Après vingt-six ans de Comédie-Française (1921-1947), elle fonde avec son mari la Compagnie Renaud-Barrault et joue avec humanité et sincérité les grands rôles du théâtre d'avant-garde (Beckett, Ionesco, Duras?

  RENAUD, Madeleine (1900-1994) Après vingt-six ans de Comédie-Française (1921-1947), elle fonde avec son mari la Compagnie Renaud-Barrault et joue avec humanité et sincérité les grands rôles du théâtre d’avant-garde (Beckett, Ionesco, Duras…). Parallèlement, elle fait quelques apparitions remarquées au cinéma chez Duvivier, Grémillon, Ophuls, De Broca… tout en ayant toujours privilégié la scène.

• « Le personnage dramatique ne commence vraiment à vivre que sur scène. Les diverses interprétations qu'on peut en donner le modifient de façon sensible » de Maurice Desotes dans Les grands rôles du théatre de Racine en 1957. Je doit discuter cette affirmation en un développement organisé, s'appuyant sur des exemples précis tiré du corpus donné c'est à dire Phèdre de Racine, Hernani de Victor Hugo, En attendant Godot de Beckett et Le Roi se meurt de Ionesco.

  « Le personnage dramatique ne commence vraiment à vivre que sur scène. Les diverses interprétations qu'on peut en donner le modifient de façon sensible » de Maurice Desotes dans Lesgrands rôles du théâtre de Racine en 1957. Analyse du sujet et problématisationCe sujet porte sur le personnage dramatique, c'est-à-dire le personnage de théâtre et il met en jeu la différence entre le texte dramatique et la représentation qui en est faite sur scène. Dire que « le personnage dramatique ne com...

• Le traitement de l'espace: Fin de partie de Beckett

  de l'espace Le traitement Chez les meilleurs dramaturges, le lieu théâtral ne se réduit jamais à une simple indication topographique: il remplit toujours une fonction. Tel est le cas dans Fin de partie, où le lieu possède simultanément plusieurs caractéristiques qui sont parfois contra­ dictoires. C'est en effet un lieu clos, qui peut se transformer en lieu d'évasion ou d'observation. UN LIEU CLOS Comme les tragédies classiques du XVII" siècle, l...

• Hamm et Clov: Fin de partie de Beckett

  HammetClov Hamm et Clov forment un duo, presque un couple: en effet, l'un ne va pas sans l'autre. Lorsque, par exception, Hamm est seul, c'est pour très peu de temps, parce que Clov est allé faire ou chercher quelque chose dans sa cuisine 1. Même, après s'être dit adieu, les deux hommes sont encore ensemble sur scène. A force d'être ainsi inséparables, Clov et Hamm sont devenus des personnages comparables, interdépendants et, en définitive, interchang...

• Nagg et Nell: Fin de partie de Beckett

  NaggetNell Nagg et Nell son t le père et la mère de Hamm. Comme Hamm et Clov, ils sont c omplémentaires. I ls le sont même telle me nt qu'en­ tre eux les re ssemblances s'a ccumule nt au point d'être presque de s sosies. Ils donn ent ainsi l' apparence d'un couple en core uni, qui, pourtant, est déjà e n voie de désagr égation. U N COUPLE DE PRESQUE S OSIES Sur le pla n dr amaturg ique, Nagg et Nell on t même a pparence; ils c onn ais...

• La farce et le tragique dans Fin de partiede Samuel Beckett

• Résumé et repères pour la lecture: Fin de partie de Beckett

  Résumé et repères pour la lecture

• Les références et allusions culturelles: Fin de partie de Beckett

  Les références et allusions culturelles Rn de partie contient de nombre�T0T all�T:BATv,lt�L??0T tantôt à la mythologie de !'Antiq�:Yk tantôt à des œ�]LT littéraires et phi­ losophiq�0T tantôt enfin à la religion chrétienne. Ces all�T:BAT sont parfois brèves, précises o� à l'inverse, déformées et caricat�Ik0T LES RÉFÉRENCES MYTHOLOGIQUES Hamm q�: dans sa je�A0TT0 a pe�Yp[L fait des ét�.0T classi­ q�0T avec grec et latin, cite q�0?Ges-�A0T des très...

• Après avoir parlé du théâtre de Samuel Beckett, Gaëtan Picon déclare à propos des pièces d'Ionesco qu'on assiste à notre époque à une mise en question de la convention théâtrale. En vous appuyant sur l'oeuvre d'un des écrivains que l'on a rangés parmi les créateurs d'un anti-théâtre vous montrerez comment elle s'oppose sur le plan des structures dramatiques et sur celui de la conception du comique au théâtre traditionnel ?

• Après avoir parlé du théâtre de Samuel Beckett, Gaëtan Picon déclare à propos des pièces d'Ionesco qu'on assiste à notre époque à une mise en question de la convention théâtrale. En vous appuyant sur l'oeuvre d'un des écrivains que l'on a rangés parmi les créateurs d'un anti-théâtre vous montrerez comment elle s'oppose sur le plan des structures dramatiques et sur celui de la conception du comique au théâtre traditionnel ?

• Ionesco remet en cause la distinction traditionnelle entre le comique et le tragique : j'ai intitulé mes comédies antipièces, drames comiques, et mes drames pseudodrames ou farces tragiques, car, me semble-t-il, le comique est tragique, et la tragédie de l'homme est dérisoire. En vous appuyant sur votre lecture de Dom Juan, de Tartuffe, et des textes de corpus (Beckett, Bücner, Koltes) et de toute autre texte théâtral pertinent vous pourrez expliquer, commenter et éventuellement discu

• Après avoir parlé du théâtre de Samuel Beckett, Gaétan Picon déclare à propos des pièces d'Ionesco qu'on assiste à notre époque à une « mise en question de la convention théâtrale ». En vous appuyant sur l'oeuvre d'un des écrivains que l'on a rangés parmi les créateurs d'un «anti-théâtre » vous montrerez comment elle s'oppose sur le plan des structures dramatiques et sur celui de la conception du comique au théâtre traditionnel.

• ETUDE DE TEXTE : MONOLOGUE DE LUCKY En attendant Godot, Samuel Beckett

  Parcours ETUDE DE TEXTE : MONOLOGUE DE LUCKY En attendant Godot, Samuel Beckett TEXTE : LUCKY (débit monotone) : Étant donné l’existence telle qu’elle jaillit des récents travaux publics de Poinçon et Wattmann d’un Dieu personnel quaquaquaqua à barbe blanche quaqua hors du temps de l’étendue qui du haut de sa divine apathie sa divine athambie sa divine aphasie nous aime bien à quelques exceptions près on ne sait pourquoi mais ça viendra et souffre à l’instar de la divine Miranda avec ce...

• Analyse linéaire Fin de partie de Samuel Beckett

  Introduction : Nous avons ici affaire à un extrait d’une pièce de théâtre Fin de partie de Samuel Beckett. Dans cet extrait, nous apprenons que deux personnages vivent dans un endroit enfermé et petit et ils ne sortent jamais. On a l’impression que l’auteur développe une vision pessimiste de l’Homme qui fait tout le temps les mêmes choses sans trop réfléchir. Nous pouvons donc nous demander en quoi cette scène d’exposition annonce une pièce absurde. Nous pouvons relever 4 mouvements dans l...