1030 résultats pour "scëne"

• Quels devoirs, quels pouvoirs le metteur en scène a-t-il ? En complétant le texte, le metteur en scène respecte toujours le texte. N'excède-t-il pas dans ses droits. Illustre-t-il ou interprète-t-il le texte ?

• On a pu dire que le théâtre était parmi les genres littéraires le plus conventionnel. Quelles sont ces conventions et pourquoi le spectateur s'y plie-t-il volontiers et accepte-t-il sur scène les fantaisies les plus débridées qu'il refuserait dans la vie réelle ?

  Analyse du sujet et problématisation Ce sujet invite à une double réflexion : d'une part il implique que l'on définisse en quoi le théâtre est un genre « conventionnel » et d'autre part, il appelle à expliquer la soumission du spectateur à ces conventions et à leursconséquences ( parfois le spectateur assiste à des scènes qu'il condamnerait dans la vie réelle). Le terme « conventionnel » est ici ambigu : il présente le théâtre comme un genre littéraire fondé sur des conventions mais cet adjecti...

• On a pu dire que le théâtre était parmi les genres littéraires le plus conventionnel. Après avoir précisé quelles sont les conventions essentielles que le théâtre impose, vous chercherez les raisons pour lesquelles, selon vous, le spectateur se soumet volontiers à ses conventions et accepte sur scène les fantaisies les plus débridées qu'il refuserait dans la vie réelle ?

  On a pu dire que le théâtre était, parmi les genres littéraires, le plus conventionnel. Après avoir préciséquelles sont les conventions essentielles que le théâtre impose, vous chercherez les raisons pourlesquelles le spectateur se soumet volontiers à ces conventions et accepte sur scène les fantaisies les plus débridées qu'il refuserait dans la vie réelle ? Analyse du sujet et problématisation Ce sujet invite à une double réflexion : d'une part il implique que l'on définisse en quoi le théâtre...

• La mise en scène est-elle une recréation ?

• La mort en scène

  La mort en scène. 1 - DES MORTS ET DES VIVANTS • Une « grande tuerie» Tel est le mot de Madame de Sévigné à propos d'une tragédie de Racine, Bajazet, qui accumule les morts au dénouement, puisque la sultane Roxane y fait assassiner le prince Bajazet, qui refuse de l'épouser, avant d'être elle-même poignardée sur ordre de son maître, le sultan Amurat; Atalide, l'amante de Bajazet, se tue sur la scène pour ne pas survivre à son amant, sans compter...

• La mise en scène est-elle une recréation ?

• En prenant un exemple précis, Hernani ou tout autre, vous essaierez de définir le héros romantique, l'homme fatal et irrésistible, que Victor HUGO a plusieurs fois mis sur la scène ?

  Victor Hugo, n'a pas créé le héros romantique : Hernani a des ancêtres, Werther et René. Mais il l'a rendudramatique. René se contente d'errer dans les forêts en rêvant ou promène sa mélancolie dans tous les lieux illustresde l'univers, il est incapable de se fixer et de s'attacher à quoi que ce soit. Égoïste et solitaire, René ne conviendraitpas à la scène. Hernani est bien atteint de la même maladie, « le mal du siècle, » mais il s'agite, il essaie de luttercontre le destin, il est ca...

• Ionesco écrit : « il peut y avoir crise du théâtre parce qu'il y a des metteurs en scène orgueilleux qui écrivent eux la pièce. Ce n'est pas parce qu'ils écrivent une pièce qu'il y a crise du théâtre mais parce qu'ils écrivent tout le temps la même pièce qui n'est pas celle de leur auteur ». Que pensez vous de cette réflexion? Quelle lace donne -t-elle au texte? à la mise en scène ?

• Deux comédiens discutent de le future mise en scène de Don Juan, l'un veut représenter Don Juan en libertin sympathique, l'autre en grand seigneur autoritaire, les 2 interlocuteurs parlent aussi du choix des décors, mise en scène en s'appuyant sur la pièce.

• Lors d'un travail préparant la représentation, le metteur en scène de la pièce d'Obaldia et la comédienne qui interprète le personnage de Brigitte réfléchissent ensemble à la meilleure manière de jouer la scène sur le plateau. Vous imaginez leur dialogue, chacun défendant son point de vue par des arguments différents.

• Un metteur en scène s'adresse à l'ensemble de son équipe (acteurs, scénographe, costumiers, éclairagistes...) pour définir ses choix d'interprétation de l'extrait d'Antigone (texte B) et donner ses consignes pour qu'elle devienne, lors du spectacle, une grande scène d'affrontement. Vous rédigerez son intervention.

  Corrigé disponible

• On rapproche souvent le cinéma de la littérature écrite, et les réalisateurs eux-mêmes ont eu bien des fois recours au roman ou au théâtre, leur empruntant soit des oeuvres déjà accomplies, soit une forme familière au public. Cependant, un critique, Jean Limousin, écrivait à propos d'un metteur en scène célèbre : « La justesse des notations, leur portée sur le public, tiennent à ce qu'elles sont pensées directement « en cinéma » par un homme intelligent qui découvre aussitôt l'équivale

  On rapproche souvent le cinéma de la littérature écrite, et les réalisateurs eux-mêmes ont eu bien des fois recoursau roman ou au théâtre, leur empruntant soit des œuvres déjà accomplies, soit une forme familière au public.Cependant, un critique, Jean Limousin, écrivait à propos d'un metteur en scène célèbre : « La justesse desnotations, leur portée sur le public, tiennent à ce qu'elles sont pensées directement « en cinéma » par un hommeintelligent qui découvre aussitôt l'équi...

• Texte et mise en scène - cours

  Te xte et mise e n scène L'essentiel du cours Le texte théâtral occupe dans la littérature une place bien particulière. Il est même parfois d�crit comme un « tei@
  n à trous »ensigne d'un manque à combler par la mise en scène. Ces rapports entre le texte et la mise en scène sont donc à la fois essentiels et variés. Le texte comme guide de la mise en scène • L'auteur peut, dans le texte de sa pièce, guider la mise en scène. Victor Hugo, dans ses drame...

• La mise en scène est-elle une recréation ?

• acte 1 scene 1

  Racine (1639-1699) : Phèdre (1677) : Acte I Scène 3 (Commentaire composé)R Passage allant du début de la scène ("N'allons point plus avant.") à "Et mes yeux, malgré moi, se remplissent de pleurs".m Introduction : Héritée de l'Antiquité grecque, la tragédie connaît son âge d'or au XVIIème siècle. Corneille en fait, sous le règne de Louis XIII, l'espace d'expression des conflits qui traversent le monde des grands du royaume. Son rival Racine, sous le règne du monarque absol...

• ANONYME:Scènes nilotiques.

  1 / 3 ANONYME Scènes nilotiques Jer siècle av. J.-C. Palestrina, près de Rome Exécutée par un artiste grec, cette œuvre est la synthèse de tous les éléments caractéristiques du paysage alexandrin, mélange complexe d'obser­ vations réalistes et de scènes de genre. Malgré de nombreuses restaurations, la conception générale est claire: il s'agit d'une représentation du Nil, de ses eaux grouillantes de vie et de ses rives à moitié désertiqu...

• La Princesse de Clèves, scène du bal

  Objet d'étude : Le roman et le récit du Moyen Age au XXIème siècle Séquence 2 : Mme de Lafayette, La Princesse de Clèves , 1678 Séance 3 : Explication linéaire n°4 : La scène du bal Introduction Mme de La Fayette est une romancière classique du XVII ème siècle, de sensibilité janséniste (rappel : le Jansénisme est un mouvement religieux catholique du XVII ème siècle, très strict et moral). Amie de moralistes célèbres comme le duc de La Rochefouca...

• LA SCÈNE D'EXPOSITION (corpus corrigé)

  LA SCÈNE D'EXPOSITION Textes 1. MOLIÈRE, Monsieur de Pourceaugnac, Acte 1, scène 1 (1669) 2. MARIVAUX, Le Jeu de l'Amour et du Hasard, Acte 1, scène 1 (1730) 3. MussET, On ne badine pas avec l'amour, Acte 1, scène 1 (1834) 4. ANOUILH, Antigone, « Prologue » (1944) Objet d'étude : le théâtre : texte et représentation ==:J QUESTION (4 points) En comparant ces quatre textes, vous dégagerez les éléments caractéris­ tiques d'une scène d'exposition. ==:J TRAVAIL D...

• Mises en scène de L'Avare de Molière

  Mises en scène Parce que « les comédies ne sont faites que pour être jouées 1 ». il convient de prendre le point de vue du metteur en scène et de rechercher comment ont travaillé Molière, mais aussi ses successeurs. LA MISE EN SCÈNE DE MOLIÈRE Aucun manuscrit, aucune correspondance pour nous éclai­ rer, sinon, pour les décors et les accessoires, les maigres indications de Mahelot : « Le théâtre est une salle et, sur le derrière, un jardin. Il fa...

• Comment Racine fait du sentiment amoureux une passion tragique dans cette seconde scène d'aveu de cette pièce ? (Racine, Phèdre, I, 3 v.269-316)

  Demande d'échange de corrigé de Boireau Maxence ( [email protected] ). Sujet déposé : Problématique : Comment Racine fait du sentiment amoureux une passion tragique dans cette seconde scène d'aveude cette pièce ? (Racine, Phèdre, I, 3 v.269-316) Introduction : Dès le début du Vème siècle avant Jésus-Christ, la tragédie apparaît à Athènes. On la représente dans le cadre desfêtes de Dionysos qui se déroulaient fin janvier et fin mars. A l'opposé de la comédie, elle a pour but d'inspirer «terr...

• Commentaire La Princesse De Clèves, Scène du Pavillon

  Nous avons ici à faire à un extrait de La Princesse de Clèves, considéré comme le premier roman d’analyse, il fut écrit au XVIIèmesiècle et plus précisément en 1678 par Madame de La Fayette. L’auteur peint ici le tableau d’une scène d’intimité non partagé entreMadame de Clèves et Monsieur de Nemours. En effet, Madame de Clèves qui s’est retiré dans un de ses pavillons de Coulommiers estobservé à son insu par Monsieur de Nemours en pleine nuit. Il s’émisse ainsi dans sa propre intimité, u...

• Les mécanismes de la scène d’exposition dans « le bourgeois gentilhomme »

  Module : Appui à la formation de base 4. Professeur : ROBAY Rabie. Nom / Prénom : BOUCHKIMA Fatima Zahra. Numéro : 06 Les mécanismes de la scène d’exposition dans « le bourgeois gentilhomme » : Cette scène a deux fonctions : une fonction informative et programmatique. Elle nous informe d’abord à travers une longue didascalie initiale des informations sur le décor (un grand assemblage d’instruments), le lieu de la scène : dans la maison du bourgeois et sur les personnages de...

• Qu'apportent les choix de la mise en scène au texte ?

  Qu'apportent les choix de la mise en scène au texte ? => Quel est le rôle du metteur en scène : artiste ou serviteur ? I- Théâtre : la représentation Molière : « Le théâtre n'est fait que pour être vu ». Le texte théâtral, comme tout texte peut être lu mais sa spécificité le destine à être représenté. A- Un texte pour être joué • Le texte de théâtre est écrit pour être joué – excepté le « théâtre dans un fauteuil » de Musset => véritable spectacle. • Salle de théâtre => endroit fermé, momen...

• Scène de Séparation - LA PRINCESSE DE CLEVES

  Scène de Séparation - LA PRINCESSE DE CLEVE De "J'avoue, répondit-elle, que les passions peuvent me conduire.." jusqu'à "...sans que Mr de Nemours puisse la retenir" I - Un discours argumenté, qui oppose la logique de la raison à la passion Le discours de la Princesse a un caractère argumentatif fort : elle explique et justifie son renoncement. Elle présente les deux principaux arguments qui lui font refuser d'épouser Mr de Nemours, alors qu'il n'y a plus aucun obsta...

• Texte et mise en scène - Concepts clés

  Texte et mise en scène Concepts clés DIALOGUE • Le dialogue est le discours direct entre les personnages. Il permet au spectateur de connaître les pensées ou les sentiments des personnages mais aussi d'obtenir les informations néces­ saires à la compréhension de la pièce. • Le texte théâtral se distingue ain­ si par une eadouble énonciation » les acteurs se parlent entre eux (pre­ mier niveau d'énonciation), mais ils s'adressent aussi au public (second n...

• MARIVAUX : L'ILE DES ESCLAVES : SCENE 6

  MARIVAUX : L'ILE DES ESCLAVES : SCENE 6Introduction :Le théâtre de Marivaux manifeste son goût pour le travestissement (déguisement) qui a pour but de permettre à des jeunes gens que l'on fait marier d'observer leursprétendants à leur insu ("Le jeu de l'amour et du hasard"). Dans L'île des esclaves, Marivaux exploite à nouveau ce déguisement pour l'associer à une réflexionphilosophique et politique. Les valets prennent le rôle des maîtres.La scène 6 que nous allons étudier est une scène de parod...

• Georges Duhamel écrivait à propos du cinéma, dans les « Scènes de la Vie Future », ces lignes sévères : « c'est un divertissement d'ilotes, un passe-temps d'illettrés, de créatures misérables, ahuries par leurs besognes et leurs soucis. » Partagez-vous cette opinion ?

  INTRODUCTION : Le cinéma n'a pas été d''emblée considéré comme un art. Les milieux cultivés sont restés longtemps méfiants en face de ce divertissement nouveau et le sont encore ; Duhamel se fait, dans les Scènes dela Vie Future, l'écho de cette hostilité. I. UN DIVERTISSEMENT D'ILOTES Entre les deux guerres on parle beaucoup du « ciné » dans la chanson de café-concert. Il ne s'agit encore, s'il fauten croire les chansonniers, que d'une distraction facile, recherchée le samedi soir o...

• L'École des femmes est une comédie de Molière en cinq actes (comportant respectivement quatre, cinq, cinq, neuf et neuf scènes) et en vers (1779 dont 1737 alexandrins), créée au théâtre du Palais-Royal le 26 décembre 1662. La pièce, novatrice en ce qu'elle mêlait de manière alors inédite les ressources de la farce et de la grande comédie en vers, fut un immense succès, et suscita une série de débats connus sous le nom de « Querelle de L'École des femmes. » Cette querelle, habile

  L'École des femmes est une comédie de Molière en cinq actes (comportant respectivement quatre, cinq, cinq, neuf et neuf scènes) et en vers (1779 dont 1737alexandrins), créée au théâtre du Palais-Royal le 26 décembre 1662. La pièce, novatrice en ce qu'elle mêlait de manière alors inédite les ressources de la farce et de la grande comédie en vers, fut un immense succès, et suscita une série de débats connus sous le nom de « Querelle de L'École des femmes. » Cette querelle, habilement exploité...

• dissertation master littérature de jeunesse sur le conte - Commentez : "Pierre Péju nous dit que «Le conte en général […] met en scène un héros au nom commun, à la psychologie sommaire, dont les aventures sont comme suspendues en dehors du temps et de l’espace. Le conte décrit souvent un « passage », une traversée […]. A la fin, celui qui est mal parti finit par accéder à un état nouveau de maturité, de puissance ou de richesse. Mais certains contes valent avant tout

  Dans son ouvrage La petite fille dans la forêt des contes qui se présente comme une « poétique du conte » s'élevant contre les interprétations réductrices du merveilleux, Pierre Péju  nous invite à pressentir les contes comme « des occasions mentales d'errance et d'exploration», comme « un bouillonnement de personnages, de situations compliquées et ambiguës, d'images mouvantes et innovantes ». Ces images, dont il est ici question, ce sont celles-là même qui sont au coeur de notre problématiq...

• Malade imaginaire acte 1 scène 2 - Molière

  Le théâtre du XVIIème au XXIème siècle Thématique : Spectacle et Comédie Texte : Molière, Le Malade imaginaire (1673) – Acte I, sc. 2 TOINETTE, ARGAN. TOINETTE, en entrant dans la chambre. — On y va. ARGAN.— Ah! chienne! Ah ! carogne... TOINETTE , faisant semblant de s'être cogné la tête. — Diantre soit fait de votre impatience, vous pressez si fort les personnes, que je me suis donné un grand coup de la tête contre la carne d'un volet. ARGAN, en colère. — Ah! traîtresse... TOIN...

• Etude de MARIVAUX - La colonie (scène 9)

  --- Informations sur l'utilisateur --- Sujet que l'utilisateur souhaitait consulter : (Id: 73153) Correction de l'explication detexte d'Hannah Arendt, La Condition de l'homme Moderne : « l'avènement de l'automatisation » Nom : Mick G. E-mail :...

• L'île aux esclaves, étude de la scène VI,Marivaux

  Introduction : La scène de six est au centre de la pièce, c'est l'apogée de l'acte, quatre personnages sont en scène, le gouverneur de l'île est parti. Que va-t-il se passer ? Sur 48 répliques, 23 sont attribués à Cléanthis, 24 à Arlequin, et aucune à Euphrosine. Domination des valets, les valets ont le droit à la parole, ils ont donc le pouvoir sur leur maître. Les femmes parlent moins que les hommes. Il y a une différence d'une réplique entre Arlequin et Cléanthis est entre Iphicrate et Euphro...

• scéne 1 acte 1 le malade imaginaire

  Scène 1 acte 1, le malade imaginaire Nanou : Introduction : Molière, dramaturge français du XVIIeme siècle, est l’homme à l’origine de nombreuses comédies de caractère. De son vrai nom Jean Baptiste Poque lin, Molière fait des études dans le droit mais se voit vite changer de fonction pour monter une troupe de théâtre ambulante qui le fera remarquer auprès du rois Louis XVI dit le roi soleil. Aimant être diverti, le roi soleil fait de molière son protégé. Ainsi il accède a l...

• Le malade imaginaire, acte III scène 12

  Le malade imaginaire, acte III scène 12 Nous allons étudier un extrait de la scène 12 de l’acte III. Dans la scène précédente, Toinette a joué le faux médecin et de cette manière a réussi à faire douter Argan quant aux pratiques de la médecine celui-ci trouvant déraisonnable de devenir borgne et manchot pour se soigner. Après cette première victoire sur la lubie d'Argan, Toinette et Béralde décident de s'attaquer à sa deuxième obsession à savoir son « entêtement » pour sa femme Béline....

• scène 10 de Lagarce Juste la fin du monde

  Jean-Luc Lagarce, dramaturge et metteur en scène de la seconde moitié du XXème siècle, est désormais un auteur reconnu notamment grâce à Juste la fin du monde , considérée comme une pièce testamentaire bien que ce ne soit pas sa dernière composition, inscrite au répertoire de la Comédie-Française depuis 2008. C’est le Sida qui l’emporte à trente-huit ans. Dans Juste la fin du monde, il ne va cependant pas être question de la maladie, mais de la difficulté de se faire entendre et de di...

• On rapproche souvent le cinéma de la littérature écrite, et les réalisateurs eux-mêmes ont eu bien des fois recours au roman ou au théâtre, leur empruntant soit des œuvres déjà accomplies, soit une forme familière au public. Cependant, un critique, Jean Limousin, écrivait à propos d'un metteur en scène célèbre : « La justesse des notations, leur portée sur le public, tiennent à ce qu'elles sont pensées directement « en cinéma» par un homme intelligent qui découvre aussitôt l'équivalent

  le cinéma ÉPREUVE 45. (Aix-Marseille/1 re ) Plan Devoir rédigé On rapproche souven� le cinéma de la littéra�`Q écrite, e� les réalisa�!`U eux-mêmes on� eu bien des Jois recours au roman ou au �1tre, leur emprun�E soi� des œuvres déjà accomplies, soi� une forme familière au public. · Cependan� un cri�2Mb! Jean Limousin, écrivai� à propos d'un me�eur en scène célèbre : « La justesse des nota­ tions, leur portée sur le public, tiennent à ce qu'elles so...

• Le malade imaginaire - acte 3 scène 10

  Molière est l’un des plus grands hommes de théâtres français du XVIIe siècle. Il est considéré comme l’homme de théâtre complet, car il est à la fois dramaturge, metteur en scène, directeur de troupe et acteur. Durant le XVIIe siècle, le siècle classique, Molière est considéré comme un homme polémique, car il casse les codes du théâtre comique en le modernisant et en dénonçant les vices et passions excessives qui sont contraires à la conception de l’homme idéal de l’âge classique. En ef...

• Analyse linéaire La scène de rencontre, la Princesse de Clèves

  La Princesse de Clèves, scène de rencontre Introduction : Mme de La Fayette est une des rares femmes écrivaines de l’époque. Elle fait partie du jansénisme qui est un mouvement religieux catholique du 17 ème siècle très strict et moral. Elle fréquente les salons littéraire et mondains et de ce fait s’intéresse à la question de la passion amoureuse. Dans son roman à dimension historique La Princesse de Clèves, 1678, elle narre le destin de Mlle de Chartres devenue Mme de Clèves à la suit...

• Commentaire composé : La scène à Coulommiers (La Princesse de Clèves)

  Commentaire composé : La scène à Coulommiers (La Princesse de Clèves) Ma note : 15 / 20 La Princesse de Clèves est un mythe littéraire car il a suscité de nombreux débats et a eu une énorme succès, pas seulement dans l'univers mondain. C'est l'un despremiers roman d'analyse psychique. Il est publié en 1678, en premier lieu, anonymement par Madame de La Fayette, car être une femme auteur est mal perçu auXVIIe, comme l'écriture est une sorte frivolité. L'histoire se déroule à la Cour du roi Henri...

• On ne badine pas avec l'amour scène 1 acte 1

  Musset, On ne badine pas avec l’amour, 1834 Acte I, scène 1 (corrigé ) Lecture expliquée : Scène d’exposition surprenante dans la mesure où un personnage venu tout droit de la tragédie antique : le chœur accueille tour à tour deux personnages qu’il présente en les ridiculisant. Scène placée sous le signe des contraires. Pièce qui commence comme une comédie mais qui permet d’emblée au spectateur/lecteur de comprendre que sous les différents aspects de la comédie, se mettent déjà en pla...

• lecture linéaire "la scène de bal" LA PRINCESSE DE CLEVES

  Lecture linéaire 7 La Princesse de Clèves « La scène de bal » Madame de La Fayette Publié en 1678 (présentation auteur) Madame de La Fayette, auteur du XVII eme siècle anime des salons litteraires à Paris . Elle est amie avec Madame de Sévigné et Henriette d'Angleterre. (présentation oeuvre) La Princesse de Clèves écrit en 1678 est un succès , c'est le premier roman psychologique en litterature. L'histoire se déroule sous le regne de Henri II à la cour et raconte l'histoire d'amour tr...

• Commentaire : Andromaque Acte III scène 7

  Commentaire : Andromaque Acte III scène 7 Andromaque est une célèbre pièce de Jean-Racine (1639-1699).C'est une tragédie classique qui est parue en 1667. Dansl'acte III scène 7 Andromaque, Céphise et Pyrrhus sont présents. Dans ce passage essentiel à l'intrigue Pyrrhus pose unchoix crucial à Andromaque, soit elle l'épouse ou elle perd son fils. À cause de ses passions contraires, par quels moyensPyrrhus arrive-t-il à relancer l'intrigue inhérente à la pièce tout en convaincant Andromaque de l'é...

• ANONYME:Scène de Banquet.

  1 / 3 ANONYME Scène de Banquet Tombe des Léopards, Tarquinia ve siècle av. J.-C. A 80 km au nord-ouest de Rome, au sommet d'une basse colline, se trouve la nécropole de Tarquinia. Les tombes retrouvées datent du VJ• et du V' siècle; elles sont à chambres souter­ raines, une structure typique de l'architecture tar­ quinienne. Celle que nous vous présentons est la plus ancienne et l'une des mieux conservées; elle mesure 3,40 rn de l...

• Commentaire composé Ubu Roi - Scène d'exposition

  Commentaire composé Ubu roi I1 Ubu roi est une pièce très originale qui a fait scandale le soir de sa première représentation officielle. Elle raconte l'ascension puis la chute du Père Ubu et de sa femme, personnages ridicules et sans aucun sens moral. Dans la première scène de l'acte premier nous pouvons nous interroger sur la manière qu'a l'auteur de faire commencer sa pièce et sur l'impression qu'il veut donner aux spectateurs. Nous commencerons par étudier la scène en tant que scène d...

• Les Mouches - Jean-Paul Sartre (Résumé des actes et scènes)

  Les Mouches - Jean-Paul Sartre (Résumé des actes et scènes) Acte IUne place d'Argos. Scène 1. Oreste revient à Argos, sa ville natale, quinze ans après le meurtre de son père, pour le venger. La ville estenvahie par les mouches. Oreste et son pédagogue rencontrent Jupiter, qui se fait passer pour Demetrios. Jupiter racontele meurtre d'Agamemnon par Égisthe, dont toute la ville, par son silence, a été voluptueusement complice. Aujourd'hui, laville est torturée par le remords, qui prend la forme d...

• LE MARIAGE DE FIGARO Acte V scène 3

• ACTE IV, SCÈNE 4: HORACE de Corneille

  ACTE IV, SCÈNE 4 lû=#l*hM=i Seule sur scène, Camille parle enfin et sa rage éclate : elle pro­ clame son amour, contre son frère et contre son père (v. 1195- 1202). Elle a été le jouet du destin comme personne avant elle: elle récapitule tous les événements depuis la veille qui l'ont por­ tée de fausses espérances en malheurs toujours plus grands jusqu'au triomphe de Valère et l'obligation qu'on lui fait de se réjouir (v. 1203-1238). Mais elle affichera au...

• Le Mariage de Figaro, Beaumarchais : Acte I, Scène 9

  Le Mariage de Figaro, Beaumarchais : Acte I, Scène 9 Fin du 1er acte. L'intérêt du spectateur vient au Comte, qui a une mauvaise réputation. Le personnage du Comte : exemple précis du rôle qu'il joue dans son château La personnalité du Comte est semblable à celle que la réputation lui a attribuée. Scène extrêmement intéressante sur les camps qui se créent, les affrontements. Le Comte bénéficie d'un réseau qui le sert : ceux qui sont en faveur du mariage sontmenacés directement et permettent à Be...

• Lorenzaccio: Les mises en scène de la pièce

  1 / 2 Les mises en scène de la pièce Depuis Sarah Bernhardt, qui s'empara du rôle du Lorenzo à la fin du x1x• siècle, le héros fut joué par une femme. Puis Gérard Philipe reprit le rôle au festival d'Avignon pour Jean Vilar. D Au x,xe siècle, un échec et une réussite 1. Une pièce menacée par la censure 1 Bien que Musset ait publié Lorenzaccio dans le second volume de Spectacle dans un fauteuil, prose, sans intention de faire représenter la pièce, et...

• Madame de Lafayette (1634-1693) - La scène de l'aveu

  INTRODUCTION : Madame de Lafayette (1634-1693) -> élevée au milieu d’intellectuels et d mathématiciens. Le Roman (1678) -> considéré comme un des premiers romans francais : premier qui dote son héroïne d’une psychologie complexe. Roman classique (classicisme) inspiré de la présiosité et du jansénisme. L’Extrait ->Le passage que nous allons étudier se situe au 3 ème Tome du roman, ici la princesse révèle à son époux qu’elle en aime un autre. Un aveu auquel Le Prince de Nemours a...