201 résultats pour "tragédies"

• Le théâtre espagnol de Lope de Rueda à Calderôn.

  16 - Le théltre espagnol de Lope de Rueda à Calder6n. I - Avant Lope de Vega. Lope de RUEDA (1510 ?-1565). Comédies : Eufemia. - Armelina. - Los enganados (Les Trompés). - Medora . - Disputa y cuestidn de amor (Querelle et affaire d'amour). Pasos ou « intermèdes » : Los criados (Les Serviteurs). - Cornudo y contenta (Cocu et content). - Las aceitunas (Les Olives) ; etc. Juan de la CUEVA (15431-1610 ?). - 1579 - Los si...

• Comment Racine fait du sentiment amoureux une passion tragique dans cette seconde scène d'aveu de cette pièce ? (Racine, Phèdre, I, 3 v.269-316)

  Demande d'échange de corrigé de Boireau Maxence ( max19_asse@hotmail.fr ). Sujet déposé : Problématique : Comment Racine fait du sentiment amoureux une passion tragique dans cette seconde scène d'aveude cette pièce ? (Racine, Phèdre, I, 3 v.269-316) Introduction : Dès le début du Vème siècle avant Jésus-Christ, la tragédie apparaît à Athènes. On la représente dans le cadre desfêtes de Dionysos qui se déroulaient fin janvier et fin mars. A l'opposé de la comédie, elle a pour but d'inspirer «terr...

• Dans quelle mesure peut-on dire que la vision de l'homme que Racine nous propose dans la tragédie Britannicus est une vision entièrement pessimiste ?

• En prenant appui sur les tragédies de Racine que vous avez lues, vous expliquerez pourquoi on peut voir dans le héros tragique racinien une “victime coupable”

  Sujet de dissertation : En prenant appui sur les tragédies de Racine que vous avez lues, vous expliquerez pourquoi on peut voir dans le héros tragique racinien une “victime coupable” La tragédie est un genre littéraire qui date de l’antiquité. Elle s’inspire principalement de l’histoire mythologique. A partir du 17e siècle, la tragédie s’écrit en alexandrins et en cinq actes. Nous allons nous intéresser plus précisément au tragédie de Jean Racine et que l’on peut voir dans le héros tragiqu...

• Cette tragédie ressemble constamment à une comédie qui tourne mal. Que pensez-vous de ce jugement de Charles Mauron sur l'histoire de Des Grieux ?

• Roméo et Juliette ? Quels aspects de l'oeuvre ont contribué à donner à la tragédie de Shakespeare et à ses héros éponymes une dimension mythique ?

• Sarah Bernhardt Il n'est pas de nom plus attaché au drame théâtral et à la tragédie classiqueque celui de Rosine Bernhardt, dite Sarah.

  Sarah Bernhardt

• Les grands écrivains sont considérés comme des créateurs. La reprise de mythes antiques dans les tragédies depuis le 17e siècle permet-elle d'employer ce terme pour les auteurs de théâtre ?

• Dans quelle mesure peut-on considérer La Machine infernale comme une entreprise de destruction, du mythe et de la tragédie classique notamment, et comme une pièce qui comporte un sens fort puisqu'elle nous parle de notre existence.

• John Donne Fils de ferronnier, John Donne naquit à Londres dans une famillecatholique, entouré d'oncles jésuites dont l'un, Jasper, avait traduit enanglais des tragédies de Sénèque.

  John Donne

• Ionesco répond à une critique parue suite à la représentation de Rhinocéros à l'Odéon-Théâtre de France, mise en scène par Jean Louis Bonault le 22 Janvier 1960. Le journaliste reproche à Ionesco le fait que l'on ne puisse trancher entre une comédie ou une tragédie face au théâtre de l'absurde, et de Rhinocéros en particulier.

• Plutôt que « Britannicus », victime assez insignifiante de Néron et d'Agrippine, Racine aurait dû donner à sa tragédie le nom de l'un ou l'autre des deux monstres qui s'affrontent à travers lui (Néron et Agrippine). Cette opinion vous paraît-elle justifiée ? Interrogez-vous sur la pertinence du choix du titre de la pièce et argumentez en faisant des références précises au texte.

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• « Voilà le fond, dont on eût pu faire, avec un égal succès, une tragédie, une comédie, un drame, un opéra,etc. [...] Le genre d'une pièce, comme celui de toute autre action, dépend moins du fond des choses que des caractères qui les mettent en oeuvre » écrit Beaumarchais. En vous appuyant sur les textes du corpus ainsi que sur les pièces que vous connaissez, vous commenterez et apprécierez cette affirmation.

• A propos des personnages du théâtre de Corneille, un cri¬tique écrit : « Ils ne seraient pas des héros s'ils ne devaient à chaque instant lutter contre eux-mêmes... Dans toutes les circonstances critiques, ils laissent percer leur sensibilité. » Vous vous attacherez à mettre en valeur cette sensibilité des héros et des héroïnes des grandes tragédies cornéliennes ?

  Le théâtre de Corneille est d'un bout à l'autre une apologie de la volonté et c'est là le côté de son oeuvre que lescritiques ont le plus coin plaisamment mis en lumière. Mais leur volonté ne s'exerce pas sans effort : sans cesse ilsse trouvent engagés dans une lutte douloureuse contre eux-mêmes. « Dans toutes les circonstances critiques, ilslaissent percer leur sensibilité.» I. Les personnages du Cid sont sensibles Don Diègue ne dissimule pas ses inquiétudes quand il attend l'issue du duel qui...

• « Voilà le fond, dont on eût pu faire, avec un égal succès, une tragédie, une comédie, un drame, un opéra, etc. [...] Le genre d'une pièce, comme celui de toute autre action, dépend moins du fond des choses que des caractères qui les mettent en oeuvre » écrit Beaumarchais. En vous appuyant sur les textes du corpus ainsi que sur les pièces que vous connaissez, vous commenterez et apprécierez cette affirmation ?

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• Dans la préface de Britannicus (1670) Racine définit ainsi la tragédie : une action simple, chargée de peu de matière telle que doit être une action qui se passe en un seul jour, et qui, s'avançant par degrés vers sa fin, n'est soutenu que par les intérêts; les sentiments et les passions des personnages. Vous examinerez dans quelle mesure cette citation peut s'appliquer (ou non) à la pièce de Cocteau, La Machine Infernale.

• Emile Faguet considère Britannicus comme « une tragédie bourgeoise, une intrigue de cour, une comédie d'alcôve se terminant en drame à la Zola. Il y a le génie de Racine sur tout cela ; mais je ne parle ici que du choix du sujet. Les grands intérêts humains ne sont pas engagés dans cette affaire, où personne n'y songe, ni dans la salle ni sur la scène. Il s'agit de savoir qui gouvernera le palais et qui, de Néron ou d'Agrippine, sera quitté par la Cor. Deux portraits d'ambitieux, admi

• André Malraux écrit, à propos du mythe d'oedipe, que l'essentiel de l'émotion tragique « c'est la conscience simultanée de la servitude humaine et de l'indomptable aptitude des hommes à fonder leur grandeur sur elle ». Vous apprécierez ce jugement sur quelques exemples pris notamment dans le théâtre français.

  INTRODUCTION Servitude et grandeur. Cette antithèse, banale depuis Vigny, reçoit sous la plume d'André Malraux une applicationnouvelle : elle constitue à ses yeux la clé de la tragédie. L'émotion tragique essentielle, telle qu'on la ressent parexemple devant le destin d'oedipe, c'est selon lui « la conscience simultanée de la servitude humaine et del'indomptable aptitude des hommes à fonder leur grandeur sur elle ».Quelques exemples pris dans le théâtre français pourront nous aider à appré...

• Ionesco remet en cause la distinction traditionnelle entre le comique et le tragique : j'ai intitulé mes comédies antipièces, drames comiques, et mes drames pseudodrames ou farces tragiques, car, me semble-t-il, le comique est tragique, et la tragédie de l'homme est dérisoire. En vous appuyant sur votre lecture de Dom Juan, de Tartuffe, et des textes de corpus (Beckett, Bücner, Koltes) et de toute autre texte théâtral pertinent vous pourrez expliquer, commenter et éventuellement discu

• Friedrich Nietzsche

  Friedrich Nietzsche (1844-1900) va laisser dans l'histoire des idées l'empreinte de sa forte personnalité : engagement passionné, volonté radicale de renouveau, acuité pénc!trante et magie du verbe caractérisent son œuvre, quel' on peut partager en trois périodes (lius) de créa­ tion. Premltte période (1869-1876) NIETZSCHE, fils d'un pasteur luthérien, suit une formation de philologie classi9.ue, et devient professeur de cette discipline à Bâle...

• Commentez et discutez cette analyse du genre autobiographique : « l'autobiographie, qui est à la fois témoignage, plaidoyer, justification et réquisitoire, s'inscrit par là dans le judiciaire, auquel elle emprunte sa mise en scène, ses rôles et les modalités de son énonciation. Le judiciaire et le théâtral ont partie liée ici, tant le théâtre est le lieu privilégié du procès, comme dans la tragédie grecque, tant le tribunal ressemble à un théâtre. » (G. Mathieu-Castellani, La Scène jud

  I, L'Autobiographie comme acte judiciaire _L'autobiographie est investie d'une fonction narrative originale : elle est étymologiquement « écriture de sa propre vie »,narration de soi. L'intérêt le plus évident qu'il puisse y avoir à publier le récit de son existence est de la faire connaître, oubien si l'auteur est déjà célèbre, de l'éclairer sous un jour nouveau, mais en tout cas d'en faire reconnaître une valeurjusqu'alors passée sous silence. Ainsi, Pierre Abélard rédige L'Histoire de mes mal...

• Commentez et discutez cette analyse du genre autobiographique : « L'autobiographie, qui est à la fois témoignage, plaidoyer, justification et réquisitoire, s'inscrit par là dans le judiciaire, auquel elle emprunte sa mise en scène, ses rôles et les modalités de son énonciation. Le judiciaire et le théâtral ont partie liée ici, tant le théâtre est le lieu privilégié du procès, comme dans la tragédie grecque, tant le tribunal ressemble à un théâtre. » (G. Mathieu-Castellani, La Scène jud

  I, L'Autobiographie comme acte judiciaire _L'autobiographie est investie d'une fonction narrative originale : elle est étymologiquement « écriture de sa propre vie »,narration de soi. L'intérêt le plus évident qu'il puisse y avoir à publier le récit de son existence est de la faire connaître, oubien si l'auteur est déjà célèbre, de l'éclairer sous un jour nouveau, mais en tout cas d'en faire reconnaître une valeurjusqu'alors passée sous silence. Ainsi, Pierre Abélard rédige L'Histoire de mes m...

• Le genre de la comédie vous semble-t-il le mieux approprié pour faire la satire d'une société ?

  Sujet : Le genre de la comédie vous semble-t-il le mieux approprié pour faire la satire d'une société ? Le libellé du sujet nécessite de définir d'une part ce que représente « le genre de la comédie » et d'autre part ce que désigne leterme « satire ». Après avoir mis en lumière ces deux notions clés, la (les) problématique(s) sera (seront) ainsi formulée(s) : Pourquoisommes-nous enclins à privilégier le genre de la comédie plutôt que celui de la tragédie pour faire la satire d'une s...

• Christopher Marlowe (1564-1593)

  Christopher Marlowe vers 1564-1593 Fils d'un cordonnier de Canterbury, Christopher Marlowe suivit de brillantes études à la King's School, puis entra en 1580 à l'université Corpus Christi de Cambridge. Licencié ès lettres en 1584, il demeura dans la cité estudiantine, sans doute dans l'intention de devenir ministre anglican. Ses absences répétées aux cours faillirent compromettre son obtention du “ Master of Arts ” en 1857, mais une étrange lettre du Conseil privé royal fut adressée aux autorité...

• Phèdre de Racine TRAGÉDIE (fiche de lecture élève)

  ORAL INTRODUCTION J' AI CHOISI DE VOUS PRÉSENTER Phèdre DE Racine TRAGÉDIE PUBLIÉE EN 1677 CET AUTEUR est un dramaturge français du XVIIe siècle. Il fait partie des grands noms du classicisme. PHÈDRE EST UNE TRAGÉDIE QUI S' INSPIRE de la mythologie grecque. ELLE met en scène l'amour INTERDIT ET INCESTUEUX DE Phèdre, femme de Thésée, pour Hippolyte, fils de Thésée et d'une Amazone Antiope. CETTE PIÈCE ME SEMBLE ALORS EN LIEN AVEC LE PARCOURS CRISE PERSONNELLE ET FAMILIALE. POUR MA PART...

• Friedrich von Schiller

  Friedrich von Schiller A l'opposé de l'épanouissement organique de la personnalité et de la création de Goethe, entre 1759 et 1805, la vie et l'oeuvre toutentières de Schiller se développent dans un style dramatico-dialectique. Ses hérédités souabo-alémaniques sont à l'origine de sonpenchant à la spéculation et de son besoin de prêter aux idées générales une forme concrète, en conciliant réflexion et fantaisie. Né dansun milieu petit-bourgeois, il y reçoit de sa mère une dévotion pi...

• Pensez-vous, comme Antonin Artaud, que le théâtre, comme la peste, pousse les hommes à se voir tels qu'ils sont, qu'il fait tomber le masque [...] et découvre le mensonge, la veulerie, la tartuferie ?

  Pensez-vous, comme Antonin Artaud, que le théâtre, comme la peste, pousse "les hommes à se voir tels qu'ils sont", qu'il " fait tomber le masque [...] et découvre le mensonge, la veulerie, la tartuferie"? Analyse du sujet et problématisationCe sujet comporte plusieurs expressions au sens obscur, qu'il s'agit de définir. Dans cette citation Antonin Artaud compare le théâtre à la peste, c'est-à-dire à une maladie violente souventsynonyme de mort. Il évoque dans cette citation la fonction cath...

• Vous vous demanderez si le comique n'a qu'une fonction de divertissement ?

  Définition :On distingue classiquement cinq niveaux de comique : le comique de geste (chutes malencontreuses, gags divers,), le comique de mots(jeux de mots, répliques spirituelles), le comique d'intrigue ou de situation (quiproquos, rencontres fâcheuses), le comique de mœurs(satire du milieu social, de certaines professions) et le comique de caractères (caricature des grands défauts humains, avarice, colère,snobisme, etc.). Le sujet pose un « faux problème ». Le divertissement n'est incontestab...

• Euripide

  Euripide Des trois grands poètes qui, dans la Grèce du Ve siècle avant JC, ont fait de la tragédie un genre athénien, Euripide est le plus jeune ;c'est aussi, au jugement d'Aristote, le plus tragique. Son génie n'a cependant pas reçu pleine justice de ses contemporains, qui luiaccordèrent cinq fois seulement le premier prix au cours de sa longue carrière. Ce n'est qu'après sa mort que ses oeuvres devinrentvraiment populaires. A l'époque alexandrine encore, alors qu'Eschyle...

• « Sans action, il ne saurait y avoir de tragédie » affirme le philosophe grec Aristote dans La Poétique. Au regard de cette affirmation, pensez-vous que l’on puisse considérer la pièce de Lagarce et les crises qu’elle met en scène comme une tragédie ?

  2- La violence pour s'exprimer : Les personnages en sont parfois réduits à une certaine forme de violence, révélant ainsi le drame de l’incommunicabilité. ● Scène 8, intermède 1 : « Antoine : Ta gueule, Suzanne ! » → Dans la pièce, lorsque le personnage ne sait plus que dire, ou comment exprimer ce qu'il a à dire, il brise la discussion par un « ta gueule », expression grossière, qui prouve que le personnage a atteint une forme d'aporie du langage. ● Scène 2 : partie 2 : « Antoine : Tu me...

• Expliquez et justifiez ce mot de Jules Lemaître : « Le Cid est un accident dans la carrière dramatique de Corneille ».

  Expliquez et justifiez ce mot de Jules Lemaître : « Le Cid est un accident dans la carrière dramatique deCorneille ». PLAN DE DISSERTATION Introduction : Que signifie le mot de Jules Lemaître ? Que le Cid ne répond pas à la conception que Corneille se fait ordinairement de la tragédie. Quelle est donc cette conception, et en quoi Le Cid s'en écarte-t-il ? Telles sont lesdeux questions qui se posent ici. I. Ce que Corneille se propose ordinairement pour but dans ses tragédies, c'est l'exaltation...

• Dans quelle mesure la mise en scène d'un texte théâtral contribue-t-elle à révéler ou à atténuer le comique ?

  Dans Lire le théâtre , Anne Ubersfeld souligne l'importance de la mise en scène pour révéler les potentialités du texte théâtral : la représentation est la somme de T (le texte) et T' (la mise en scène); elle précise que le texte authéâtre est troué, laisse des vides; et c'est à la représentation de combler ces vides. La notion de genre comiquecomplexifie cette réflexion : s'il est évident que la mise en scène permet de déployer le texte, encore faut-il sedemander dans quel sens elle le dépl...

• Dans quelle mesure la mise en scène d'un texte théâtral contribue-t-elle à en révéler ou à en atténuer le comique ?

  Dans Lire le théâtre , Anne Ubersfeld souligne l'importance de la mise en scène pour révéler les potentialités du texte théâtral : la représentation est la somme de T (le texte) et T' (la mise en scène); elle précise que le texte authéâtre est troué, laisse des vides; et c'est à la représentation de combler ces vides. La notion de genre comiquecomplexifie cette réflexion : s'il est évident que la mise en scène permet de déployer le texte, encore faut-il sedemander dans quel sens elle le dépl...

• SUJET : Pourquoi, malgré son caractère dévastateur, la guerre du Yémen demeure-t-elle une tragédie largement oubliée ?

  SUJET : Pourquoi, malgré son caractère dévastateur, la guerre du Yémen demeure-t-elle une tragédie largement oubliée ? Dans le théâtre des conflits mondiaux, la guerre du Yémen occupe une place à la fois singulière et tragique. Cependant, malgré son statut de l'un des conflits les plus meurtriers de notre époque avec plus de 11000 enfants tués entre 2015 et 2022, il demeure étrangement éclipsé dans les récits médiatiques et politiques. J’ai choisi d’évoqué ce sujet comme oral car je suis...

• VOLTAIRE, parlant des grands écrivains du siècle de Louis XIV, écrit : La route était difficile au commencement du siècle parce que personne n'y avait marché : elle l'est aujourd'hui parce qu'elle a été battue. Les grands hommes du siècle passé ont enseigné à penser et à parler : ils ont dit ce qu'on ne savait pas. Ceux qui leur succèdent ne peuvent guère dire que ce qu'on sait. Dans quelle mesure, à votre avis, l'oeuvre même de VOLTAIRE justifie-t-elle cette constatation pessimiste ?

  VOLTAIRE, parlant des grands écrivains du siècle de Louis XIV, écrit : La route était difficile au commencement dusiècle parce que personne n'y avait marché : elle l'est aujourd'hui parce qu'elle a été battue. Les grands hommesdu siècle passé ont enseigné à penser et à parler : ils ont dit ce qu'on ne savait pas. Ceux qui leur succèdent nepeuvent guère dire que ce qu'on sait. Dans quelle mesure, à votre avis, l'oeuvre même de VOLTAIRE justifie-t-ellecette constatation pessimiste ? A. Comprendre...

• Les gens ne s'intéressent pas aux héros heureux, il leur faut du tragique, du mythique, du monstrueux, du terrifiant. J. Lacarrière - L'Eté Grec. Vous étudierez cette opinion en vous référant aux oeuvres étudiées en classe, mais aussi à vos lectures et à vos connaissances personnelles.

  « Les gens ne s'intéressent pas aux héros heureux, il leur faut du tragique, du mythique, du monstrueux, du terrifiant. » J. Lacarrière - L'Eté Grec . Vous étudierez cette opinion en vous référant aux oeuvres étudiées en classe, mais aussi à vos lectures et à vos connaissances personnelles. Analyse du sujet et problématisation :Le malheur est le point de départ de nombreuses œuvres littéraires, le bonheur étant considéré comme un sujet ennuyeux et non propice à la mise en œuvre de pér...

• Philippe Quinault

  Philippe Quinault1635-1688 Entre la grande période de Corneille et celle de Racine, c'est Quinault qui tient la scène. Boileau a raillé à maintesreprises la fadeur et l'artifice de ses tragédies, dont Astrate (1663) est la meilleure. Mais, à partir de 1672, où Lully,concessionnaire du privilège de l'Opéra, fit appel à lui pour écrire les livrets, les défauts de Quinault se trouvèrent,en ce nouveau genre, des qualités, et il triompha dans Atys, Proserpine, Roland, Armide et autres pièces àm...

• La sensibilité dans le théâtre du 18ième siècle.

  La sensibilité dans le théâtre du 18ième siècle. Le théâtre traditionnel fait effort pour s'adapter à la mentalité nouvelle. Voltaire soutient que l'attendrissement peutconstituer le ressort de la tragédie aussi bien que la terreur et la pitié. Zaïre avec ses conflits de sentiments est letype de la tragédie attendrissante. La comédie évolue dans le même sens. Les pièces de Destouches tentent deconcilier le rire et l'émotion, l'analyse psychologique et la sensibilité moralisatrice. Chez Mari...

• Le génie créateur est-il un pur don de la nature (Diderot) ou le reflet, sur le plan idéologique, de la politique et de l'économie d'une société (Mao Tsé-Toung) ?

  Introduction Comment l'homme de génie, c'est-à-dire celui qui a produit des œuvres exceptionnelles, est-il explicable — ouinexplicable — par son temps, dans son temps? L'homme de génie est un scandale, que tantôt on nous invite àadmirer sans aller plus loin, et que tantôt on nous explique. Ce dilemme cependant ne peut s'étudier dans l'abstrait;il se pose de manière différente à différents moments de l'histoire. La mise en perspective une fois faite, quelle estla situation du problème aujou...

• Andromaque Racine scène V, acte 3 Q : En quoi ce dénouement relève-t-il de la tragédie classique ?

  Andromaque Racine scène V, acte 3 Q : En quoi ce dénouement relève-t-il de la tragédie classique ? I. Passions contradictoires 1. Personnages nobles qui ont un rôle politique → Racine n'invente pas l'histoire, les personnages mais s'inspire des héros de l'histoire Antique. – Oreste « ambassadeur » – Hermione (fille du roi de Sparte Ménelas et d'Hélène) « ma princesse » – Pyrrhus = roi d’Épire – Astyonax « roi des troyens » – registre langue conforme au statut social «...

• Histoire du théâtre

  1 / 2 Le t h é at re Réalisé par: •BOUCHKIMA Fatima Zahra •AHARCHAOU Ghizlane •EL MCHARFI Chadia •BOUJIDA Oumaima Sous la Direction de : • Mr Rabie Robay 2 / 2

• Louis ARAGON: La Diane française, « Elsa au miroir

• Abbé d'Aubignac1604-1676Dans sa Pratique du theâtre (1657), il entend codifier les règles de l'art dramatique, telles queles avait adoptées l'Académie et en vertu desquelles on devait applaudir Mairet et " siffler "Corneille.

  Abbé d'Aubignac 1604-1676 Dans sa Pratique du theâtre (1657), il entend codifier les règles de l'art dramatique, telles que les avait adoptées l'Académie et en vertu desquelles on devait applaudir Mairet et “ siffler ” Corneille. Peu importent la poésie, la passion et le bon sens. Qu'a dit Aristote ? Tout est là. Aussi la Pratique du théâtre n'est-elle plus qu'un document important de l'histoire littéraire. C'est à quoi ne peuvent même plus prétendre les autres ouvrages de d'Aubignac, non pas m...

• Cours général d'esthétique

• Eschyle

  Eschyle Eschyle est le seul des grands poètes grecs de l'âge classique qui ait vu de ses propres yeux la brillante victoire dela démocratie athénienne, à l'intérieur sur la tyrannie, à l'extérieur sur l'agression perse, et qui l'ait aidée de sespropres mains à la remporter. A vrai dire, Sophocle, alors âgé de seize ans, fut présent à Salamine, mais Hérodote etEuripide étaient encore enfants, et Thucydide et Socrate n'étaient pas encore nés. Eschyle a donc une place àpart, non seulement à cause d...

• LE THÉÂTRE ANTIQUE

  I. LE THÉÂTRE EN GRÈCE Il s'épanouit au 5e siècle avant J.C. et Dionysos est son dieu tutélaire. 1. Une manifestation religieuse• Les origines : la tragédie s'est progressivement constituée à partir du dithyrambe, hymne en l'honneur de Dionysos et la comédie trouvesa source dans les réjouissances populaires rituelles, sortes de kermesses qui accompagnaient les fêtes dionysiaques du vin.• Les représentations : les pièces ne sont jouées qu'une fois, lors des concours organisés à l'occasion des fêt...

• L'abbé d'Aubignac écrivait en 1657 dans sa Pratique du théâtre: Les poètes tragiques prennent de l'Histoire ce qui leur est à propos et y changent le reste pour en faire leurs poèmes, et c'est une pensée bien ridicule d'aller au théâtre pour apprendre l'Histoire. Discuter cette théorie et examiner si elle s'applique au théâtre de Corneille ?

  Introduction _Le propos ici tenu par l'Abbé d'Aubignac, s'il n'en fait pas mention explicite, n'en est pas moins étroitement lié à l'œuvrede Corneille. En effet, d'Aubignac a fait partie du comité de lecture chargé de la première lecture d' Horace , à connu personnellement Corneille, et son essai est largement et inspiré par l'expérience du théâtre cornélien. De fait, l'accueil dudramaturge par le public français s'est accompagné d'une vive controverse visant à déterminer jusqu'à quel point l...

• Littérature française du XVIIe

  THÈME 1 : LE THÉÂTRE AU XVIIE SIÈCLE PARTIE 1 : LA VIE THÉÂTRALE 1.- INTRODUCTION Le XVIIe siècle théâtral n'a pas une période fixe (on estime qu'il se situe entre 1597 et 1715). La transformation du théâtre en France a commencé un peu avant le XVIIe siècle. 1597 est la date qui concerne le changement de situation qui aura une grande influence sur la vie ultérieure. Et 1715 est l'année de la mort de Louis XIV (le grand roi), qui établit la fin de la période théâtrale. Le roi aimait les...

• Quelles sont, dans la pièce que vous avez étudiée cette année (Antigone de Jean Anouilh), les relations entre le mythe et le tragique ?

  [Introduction] Les relations entre le mythe et le tragique remontent à la nuit des temps, puisqu'il semble que les mythes aient étéinventés pour apporter des réponses aux questions angoissantes que les hommes se posent sur leur condition. Aussides grands tragiques grecs aux auteurs contemporains en passant par les classiques, les dramaturges ont-ilsconstamment puisé dans le large éventail de situations et de personnages fourni par la mythologie pour répondreaux préoccupations de leur te...

• Balzac et le réalisme

  1 / 2 Georg Lukacs Balzac et le réalisme français Est-ce Balz ac ou Flaubert l'écrivain classique typique du dix -neuvième siècle ? Le ré alisme n'est pas une voie moyenne entre la fausse objectivité et la fausse subjectivité e Les paysans » « Illusions perdues » Balzac , critique de Stendhal Zola historien de la vie privée FM I Petite collection maspero 2 / 2