809 résultats pour "théatre"

• Jeanne Marni1854-1910Elle fut célèbre, mais on a bien oublié Comment elles se donnent (1895), Comment elles nouslâchent (1896), les Enfants qu'elles ont (1897) et Leurs péchés capitaux (1897), ainsi que Fiacres(1898) et une pièce de théâtre bravement intitulée la Coopérative (1903).

  Jeanne Marni 1854-1910 Elle fut célèbre, mais on a bien oublié Comment elles se donnent (1895), Comment elles nous lâchent (1896), les Enfants qu'elles ont (1897) et Leurs péchés capitaux (1897), ainsi que Fiacres (1898) et une pièce de théâtre bravement intitulée la Coopérative (1903). Sous le pseudonyme collectif de Lucienne, elle publia avec Maurice Donnay les Dialogues des courtisanes .

• Vicenzo Scamozzi1552-1616De Vicence, élève de son père, commentateur de Serlio, termina de nombreuses entreprises dePalladio : le Teatro Olimpico (mur de scène, le théâtre de Sabbioneta, 1588-1589), la Rotonda(1606).

  Vicenzo Scamozzi 1552-1616 De Vicence, élève de son père, commentateur de Serlio, termina de nombreuses entreprises de Palladio : le Teatro Olimpico (mur de scène, le théâtre de Sabbioneta, 1588-1589), la Rotonda (1606). Très actif, il contribua à diffuser une interprétation académiste du style de Palladio. La villa Pisani , dite “ la Rocca ”, s'inspire de la Rotonda (Lonigo ; plan carré, coupole sur hexagone : pronaos). A Venise, il termina la Libreria et éleva, en s'en inspirant, les nouvel...

• Racine dit dans sa préface, en parlant de sa pièce de théâtre, que Phèdre, selon la tradition antique, « est engagée, par sa destinée et par la colère des dieux, dans une passion illégitime, dont elle a horreur toute la première ». Expliquez et commentez à la lumière de votre lecture de Phèdre.

  Racine dit dans sa préface, en parlant de sa pièce de théâtre, que Phèdre, selon la tradition antique, « est engagée, par sa destinée et par la colère des dieux, dans une passion illégitime, dont elle a horreur toute la première ». Expliquez et commentez à la lumière de votre lecture de Phèdre.

• Bataille de Montlhéry (1465)La forteresse de Montlhéry, dont le donjon se dresse à 32 mètres dehauteur, est le théâtre d'une bataille qui oppose Louis XI à la coalitionde la Ligue du bien public qui s'est alliée à Charles le Téméraire.

  Bataille de Montlhéry (1465) La forteresse de Montlhéry, dont le donjon se dresse à 32 mètres de hauteur, est le théâtre d'une bataille qui oppose Louis XI à la coalition de la Ligue du bien public qui s'est alliée à Charles le Téméraire. La bataille est violente et l'issue en est indécise. Reste que, dans la panique, selon Philippe de Commines “ un seigneur du roi s'enfuit à Lusigan en Poitou et un seigneur de la Ligue jusqu'à Quesnoy-en-Hainaut ”. L'un et l'autre de ces seigneurs se sont, dans...

• En vous appuyant sur des exemples précis du théâtre comique, vous expliquerez ce propos de Samuel Beckett et le discuterez s'il y a lieu : rien n'est plus drôle que le malheur... c'est la chose la plus comique au monde.

  En vous appuyant sur des exemples précis du théâtre comique, vous expliquerez ce propos de Samuel Beckett et le discuterez s'il y a lieu : rien n'est plus drôle que le malheur... c'est la chose la plus comique au monde. => La comédie repose surtout sur des faits peu drôles. I- Le rire de la comédie A- La farce • La recherche du rire => les quiproquos, les rencontres fortuites, les retournements de situation, les coups de bâton. Cf.Évoquez par exemple une pièce du Moyen Âge, Le Médecin malgré l...

• RENAUD, Madeleine (1900-1994)Après vingt-six ans de Comédie-Française (1921-1947), elle fonde avec son mari la Compagnie Renaud-Barrault et joue avec humanité et sincérité les grands rôles du théâtre d'avant-garde (Beckett, Ionesco, Duras?

  RENAUD, Madeleine (1900-1994) Après vingt-six ans de Comédie-Française (1921-1947), elle fonde avec son mari la Compagnie Renaud-Barrault et joue avec humanité et sincérité les grands rôles du théâtre d’avant-garde (Beckett, Ionesco, Duras…). Parallèlement, elle fait quelques apparitions remarquées au cinéma chez Duvivier, Grémillon, Ophuls, De Broca… tout en ayant toujours privilégié la scène.

• Le XXe siècle réintroduit les mythes dans le théâtre. Jean Cocteau choisit de réécrire le mythe d'Oedipe dans une tragédie moderne : La Machine Infernale. Quel est l'intérêt d'actualiser le mythe et la tragédie à l'époque contemporaine ?

  Le XXe siècle réintroduit les mythes dans le théâtre. Jean Cocteau choisit de réécrire le mythe d'Oedipedans une tragédie moderne : La Machine Infernale. Quel est l'intérêt d'actualiser le mythe et la tragédie àl'époque contemporaine ? La Machine infernale est une pièce surréaliste de Jean Cocteau, rédigée en 1934. Elle se fonde sur Œdipe roi deSophocle.1934 : après la Première Guerre Mondiale, avant la Seconde (mais un an après la montée au pouvoir d'Hitler).Au XXe siècle, de nombreux auteurs...

• Tout est permis au théâtre: incarner des personnages, mais aussi matérialiser des angoisses, des présences intérieures. Il est donc non seulement permis, mais recommandé, de faire jouer les accessoires, faire vivre les objets, animer les décors, concrétiser les symboles. De même que la parole est continuée par le geste, le jeu, la pantomime, qui, au moment où la parole devient insuffisante, se substituent à elle, les éléments scéniques matériels peuvent l'amplifier à leur tour. A la

• Irénée personnage principal du Schpoutz définit le spectacle comique comme : « un spectacle qui ne nous fera pas penser et qui ne nous posera aucun problème ». Vous discuterez ce point de vue en vous appuyant sur des arguments et des exemples de votre choix empruntés au théâtre et à d'autres formes d'expressions.

  Irénée personnage principal du Schpoutz définit le specacle comique comme : « un spectacle qui ne nous fera pas penser et qui ne nous posera aucun problème ». Vous discuterez ce point de vue en vous appuyant sur des arguments et des exemples de votre choix empruntés au théâtre et à d'autres formes d'expressions . La comédie est un genre très ancien. Elle trouve son origine dans le cadre des Dionysies, fêtes en l’honneur du dieu du vin, où des cortèges burlesques dans lesquels on pouvait entend...

• Dans Pourquoi je fais du théâtre, A. Camus donne de l'art cette définition : « Non pas le réel tout seul, ni l'imagination toute seule, mais l'imagination à partir du réel ». Que pensez-vous de ce point de vue concernant les relations entre l'oeuvre d'art et le réel ? Vous répondrez en vous appuyant sur des exemples précis.

  Dans Pourquoi je fais du théâtre , A. Camus donne de l'art cette définition : « Non pas le réel tout seul, ni l'imagination toute seule, mais l'imagination à partir du réel ». Que pensez-vous de ce point de vue concernant les relations entre l'oeuvre d'art et le réel ? Vous répondrez en vous appuyant sur des exemples précis . I- La réalité et l'oeuvre d'art La première source d'inspiration de l'auteur (si l'on écarte l'amour, l'être aimé) est ce qui l'entoure, ce que l'on appelle la réalité....

• D'après les œuvres de Molière et de Flaubert inscrites au programme, vous essaierez de déterminer les caractères distinctifs de l'esthétique du théâtre et de l'esthé-tique du roman et vous montrerez par quelques exemples étudiés en profondeur comment, avec les moyens propres au dramaturge et au romancier, et selon leur génie personnel, l'un et l'autre .auteur ont représenté l'homme et la vie.

• Jean Genet, Préface de Les Bonnes : « Je vais au théâtre afin de me voir, sur la scène (restitué en un seul personnage ou à l'aide d'un personnage multiple et sous forme de conte) tel que je ne saurais - ou n'oserais - me voir ou me rêver, et tel pourtant que je sais être. Les comédiens ont donc pour fonction d'endosser des gestes et des accoutrements qui leur permettront de me montrer à moi-même, et de me montrer nu, dans la solitude et sans allégresse ». Expliquez et éventuellement d

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• Dans la préface d'une de ses tragédies, Racine prétend « avoir suivi l'Histoire avec beaucoup de fidélité ». Certains critiques se sont plu, au contraire, à retrouver dans ses pièces un reflet de son époque. En faisant la part de la vérité historique et de l'actualité dans le théâtre de Racine, vous montrerez qu'il se recommande surtout par sa valeur générale et humaine.

  Dans la préface d'une de ses tragédies, Racine prétend « avoir suivi l'Histoire avec beaucoup de fidélité ». Certains critiques se sont plu, au contraire, à retrouver dans ses pièces un reflet de son époque. En faisant la part de la vérité historique et de l'actualité dans le théâtre de Racine, vous montrerez qu'il se recommande surtout par sa valeur générale et humaine. LES GRANDES LIGNES DU PLAN Les trois points essentiels sont nettement indiqués. Mais les sous-parties? Le plan précédent, sans...

• Dans la préface d'une de ses tragédies, Racine prétend « avoir suivi l'Histoire avec beaucoup de fidélité ». Certains critiques se sont plu, au contraire, à retrouver dans ses pièces un reflet de son époque. En faisant la part de la vérité historique et de l'actualité dans le théâtre de Racine, vous montrerez qu'il se recommande surtout par sa valeur générale et humaine. ?

  Dans la préface d'une de ses tragédies, Racine prétend « avoir suivi l'Histoire avec beaucoup de fidélité ». Certainscritiques se sont plu, au contraire, à retrouver dans ses pièces un reflet de son époque.En faisant la part de la vérité historique et de l'actualité dans le théâtre de Racine, vous montrerez qu'il serecommande surtout par sa valeur générale et humaine. LES GRANDES LIGNES DU PLANLes trois points essentiels sont nettement indiqués. Mais les sous-parties? Le plan préc...

• Le théâtre de Corneille est d'un bout à l'autre une apologie de la volonté et c'est là le côté de son oeuvre que les critiques ont le plus coin plaisamment mis en lumière. Mais leur volonté ne s'exerce pas sans effort : sans cesse ils se trouvent engagés dans une lutte douloureuse contre eux-mêmes. « Dans toutes les circonstances critiques, ils laissent percer leur sensibilité.»

  Le théâtre de Corneille est d'un bout à l'autre une apologie de la volonté et c'est là le côté de son oeuvre que les critiques ont le plus coin plaisamment mis en lumière. Mais leur volonté ne s'exerce pas sans effort : sans cesse ils se trouvent engagés dans une lutte douloureuse contre eux-mêmes. « Dans toutes les circonstances critiques, ils laissent percer leur sensibilité.» I. Les personnages du Cid sont sensibles Don Diègue ne dissimule pas ses inquiétudes quand il attend l'issue du duel q...

• Vous êtes un critique de théâtre et vous devez écrire un article au sujet de Molière dans une revue consacrée à cet art. Dans ce texte, vous devez démontrer que les pièces de Molière sont toujours modernes et ce malgré leur âge. Vous veillerez à structurer votre article. Par exemple, vous pourriez tout d'abord présenter rapidement Molière et rappeler quels sont les thèmes qu'il aborde. Puis, dans une deuxième partie, vous pourriez vous attarder sur les aspects modernes de ses pièces en

  Vous êtes un critique de théâtre et vous devez écrire un article au sujet de Molière dans une revue consacrée à cet art. Dans ce texte, vous devez démontrer que les pièces de Molière sont toujours modernes et ce malgré leur âge. Vous veillerez à structurer votre article. Par exemple, vous pourriez tout d'abord présenter rapidement Molière et rappeler quels sont les thèmes qu'il aborde. Puis, dans une deuxième partie, vous pourriez vous attarder sur les aspects modernes de ses pièces e...

• « Le théâtre n'est pas le pays du réel: il y a des arbres de carton, des palais de toile, un ciel de haillons, des diamants de verre, de l'or, du fard sur la pêche, du rouge sur la joue, un soleil qui dort de dessous terre. C'est le pays du vrai : il y a des coeurs humains sur la scène, des coeurs humains dans la coulisse, des coeurs humains dans la salle. » Vous montrerez comment cette opposition du réel et du vrai est mise en valeur dans les oeuvres que vous connaissez. (Ruy Blas, Do

  « Le théâtre n'est pas le pays du réel: il y a des arbres de carton, des palais de toile, un ciel de haillons, des diamants de verre, de l'or, du fard sur la pêche, du rouge sur la joue, un soleil qui dort de dessous terre. C'est le pays du vrai : il y a des coeurs humains sur la scène, des coeurs humains dans la coulisse, des coeurs humains dans la salle. » Vous montrerez comment cette opposition du réel et du vrai est mise en valeur dans les oeuvres que vous connaissez. ( Ruy Blas, Do...

• Selon Pierre-Henri Simon, « l'exploitation moderne des mythes antiques » se fait généralement de la façon suivante: l'auteur moderne cherche à «y trouver, pour l'intelligence de l'homme du xxe siècle, un prétexte de réflexion et un jeu de symboles, en l'amusant d'ailleurs par la virtuosité de la transposition » (Théâtre et destin, 1959).

  [Introduction] Jean Cocteau partage l'intérêt pour les mythes grecs avec d'autres écrivains de son temps, tels que Claudel, AndréSuarès, Gide et Giraudoux. Après Œdipe-Roi, il s'inspire à nouveau de l'histoire d'Œdipe pour écrire La Machineinfernale. S'interrogeant sur les objectifs des dramaturges qui exploitent les mythes antiques, le critique Pierre-HenriSimon avance l'hypothèse suivante : l'auteur moderne cherche à « y trouver, pour l'intelligence de l'homme du XXesiècle, un prétexte d...

• Dans son essai critique Sur Racine, Roland Barthes qualifie Bérénice de « tragédie de l'aphasie » ; Jean Starobinski, quant à lui, souligne « que dans le théâtre français classique, et singulièrement chez Racine, les gestes tendent à disparaître au profit du langage, il faut ajouter au profit du regard. Les scènes chez Racine sont des « entrevues ». Les personnes du drame se parlent et s'entre-regardent mais les regards échangés ont valeur d'étreinte et de blessure... Ils troublent les

• Un journaliste du Courrier français écrit en 1828 : « On commence à comprendre que les généralités sont usées sur notre scène. Il faut briser le type de ces héros de convention : c'est à l'observation des individualités que doivent désormais s'attacher nos poètes tragiques. Tout est dit sur les passions générales, leurs effets ont été mille fois présentés sur nos théâtres ; mais les contradictions de l'esprit humain sont innombrables. Les caractères sont aussi variés que les figures.

  Introduction Dans un article publié en 1828 par le Courrier français, journal libéral favorable aux innovations du drame romantique,on peut lire une attaque en règle contre les « héros de convention » du théâtre classique ; et surtout, desprescriptions concernant la création de ces héros que tente de mettre en scène une dramaturgie nouvelle,proclamée, l'année précédente, dans la préface de Cromwell.On peut se demander en quoi réside cette nouveauté des héros du drame r...

• LES FOYERS DE RÉNOVATION SCÉNIQUE

  ANTOINE ET LE THÉATRE LIBRE. Un jeune employé de la Compagnie du Gaz que possédait la passion du théâtre, André Antoine(1858-1943), voulut fonder une scène indépendante, où des pièces d'une conception nouvelleseraient interprétées dans le sens du naturel& et de la vie. Telle fut l'origine du Théâtre libre,qui, en neuf ans (1887-1896) contribua puissamment à l'essor de l'art dramatique français. Soucieux, avant tout, de rompre avec les conventions surannées et d'élargir l'horizon duthéâtre,...

• On rapproche souvent le cinéma de la littérature écrite, et les réalisateurs eux-mêmes ont eu bien des fois recours au roman ou au théâtre, leur empruntant soit des œuvres déjà accomplies, soit une forme familière au public. Cependant, un critique, Jean Limousin, écrivait à propos d'un metteur en scène célèbre : « La justesse des notations, leur portée sur le public, tiennent à ce qu'elles sont pensées directement « en cinéma» par un homme intelligent qui découvre aussitôt l'équivalent

  le cinéma ÉPREUVE 45. (Aix-Marseille/1 re ) Plan Devoir rédigé On rapproche souven� le cinéma de la littéra�`Q écrite, e� les réalisa�!`U eux-mêmes on� eu bien des Jois recours au roman ou au �1tre, leur emprun�E soi� des œuvres déjà accomplies, soi� une forme familière au public. · Cependan� un cri�2Mb! Jean Limousin, écrivai� à propos d'un me�eur en scène célèbre : « La justesse des nota­ tions, leur portée sur le public, tiennent à ce qu'elles so...

• Eugène Ionesco

  Eugène Ionesco Le 11 mai 1950, dans un petit théâtre de la rive gauche aujourd'hui disparu, la troupe de M. Nicolas Bataille créait la première pièce deM. Eugène Ionesco, la Cantatrice chauve, au milieu de l'hostilité de quelques-uns et de l'indifférence de presque tous. Mais cettecalvitie était un porte-voix. Peu de gens connaissaient l'auteur qui faisait à trente-huit ans des débuts relativement tardifs, qui avait étédans l'entre-deux-guerres successivement étudiant roumain en France, puis...

• Les figures de style(pour le théâtre)

  1 / 2 Les fig ure s d e s ty le (p our le th éâtr e ) Fig ure s d 'é quiv a le nce Fig ure s d 'i n sis ta nce Fig ure s d 'a tté nuatio n Fig ure s d 'o pposit io n Méta phore Com para is o n d e 2 é lé m ents s a ns o utils d e co m para is o n D éfin tio n: M êm e e ffe t q ue la c o m para is o n, s i e lle e st déve lo ppée s u r to ut u n p ara gra phe e lle e st d it e filé e Effe t p ro duit : L a n eig e d e s e s c h eve ux Exem ple : Pers o nnif ic a tio n Attr ib uer a...

• LE RIRE DANS LE THEATRE DE LA DERISION

• Le théâtre nous divertit-il de la réalité ?

• Le théâtre est-il la reproduction de la vie ?

• Y a-t-il un seul auteur au théâtre ?

• Le théâtre copie-t-il la réalité ?

• Sujet : Molière affirme « le théâtre n’est que pour être vu »

  Clara CAVEM DE OLIVEIRA 1GT4 Dissertation : Le Malade Imaginaire de Molière Sujet : Molière affirme « le théâtre n’est que pour être vu » On peut « aller au théâtre », « jouer du théâtre » ou « lire du théâtre », le mot lui-même contient déjà l’idée d’une dualité entre la scène et le texte. Ainsi, Molière affirme « le théâtre n’est fait que pour être vu ». Il sous-entend que le texte théâtral seul ne suffit pas et que le lecteur doit fournir un effort pour voir la pièce. Il soulève...

• Roman, théâtre, poésie

• Les personnages du théâtre sont-ils loin de nous ?

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• « Le réel dans l'irréel » dans le théätre

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• Le théâtre nous représente-t-il sur scène ?

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• Théâtre: divertir ou instruire ?

  Ce sujet est à lire à partir du texte de Dantzig figurant dans le corpus. Idées principales de ce texte => la poésie est activité de l’imagination humaine, non don divin ; la poésie excède la versification ; la poésie excède la littérature et caractérise toute activité humaine réussie. NB : ceci est un avis, on n’est pas obligé de partager son point de vue. À vous d’étayer votre propre thèse. I- Une poésie longtemps limitée au vers A- Définition • Du grec poeïen (fabriquer, produire), poésie=>...

• Le théâtre n'est-il qu'un genre conventionnel ?

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• Le théâtre à l'époque romantique.

• Le théâtre du XIXe siècle

• Shaw George Bernard

  Shaw George Bernard Ecrivain irlandais * 26.7.1856, Dublin + 2.11.1950, Ayot Saint Lawrence, Grande-Bretagne Après une enfance chaotique et des débuts de journaliste, il part pour Londres où il publie, en 1879, son premier roman "Immaturité", qui n'a aucun succès. Avant d'acquérir la renommée que lui valent ses pièces de théâtre, il s'est déjà fait un nom en tant que critique musical, critique d'art et de théâtre. En 1884, il se joint à la Fabian Society, un groupe d’intellectuels socialistes. E...

• Cherchez les raisons qui ont fait dire à Napoléon 1er : « Si Corneille vivait encore, j'en aurais fait mon premier ministre. »

  Cherchez les raisons qui ont fait dire à Napoléon 1er : « Si Corneille vivait encore, j'en aurais fait monpremier ministre. » Introduction : Le bonhomme Corneille était, semble-t-il, plus propre à remplir les fonctions d'un marguillier que celles d'un premier ministre. Aussi ne faut-il voir dans le mot de Napoléon qu'une boutade par laquelle il a expriméses sympathies pour le théâtre de l'auteur du Cid. Ces sympathies étant dictées à l'empereur par les tendances deson propre génie, il en f...

• Nedjma

  5 SOMMAIRE Introduction .............................................................................. 7 Entrée en matière ...................................................................... 9 I. Itinéraire de l’auteur ............................................................ 13 I.1. La mise sur orbite ...................................................... 14 I.2. Les débuts littéraires ................................................. 19 I.3. Le travail de l...

• Analyse d'une page de roman et de théâtre

  ANALYSER une PAGE de ROMAN Quoi ? Comment ? • Type de scène ( motif romanesque ou pas ) ? place dans l’action principale • Progression du texte (structure du récit et composition, rythme du récit…) • Portrait, description, scène, rythme du récit, pensées, commentaires, analyse… • Récit d’actions • Dialogue et types de discours rapportés – DD -DIND -DIL- Discours narrativisé • Cadre spatio-temporel – temps de la fiction – temps du récit – espace réel et symbolique ( fonctions...

• Le théâtre du XVIIème au XXIème siècle

  Le théâtre du XVIIème au XXIème s. - Parcours Théâtre du XVIIème à nos jours. Etymologiquement, le mot théâtre renvoie à l’action de regarder. Dès l’Antiquité, il est conçu comme un spectacle qui requiert des comédiens pour endosser les rôles écrits par le dramaturge. Le théâtre au XVIIème siècle - Le XVIIème siècle est un âge d’or pour le théâtre français. Sous le règne de Louis XIII, la scène se trouve dominée par la pastorale et la tragicomédie. Au milieu du siècle, l’esthét...

• Le théâtre a deux ennemis : La morale et la vraisemblance

  Dissertation Sujet : Ç Le thŽ‰tre a deux ennemis : La morale et la vraisemblance È Ç La vraisemblance est lÕessence du pome dramatique È nous dit lÕabbŽ dÕAubignac. Autrement dit la nature mme du thŽ‰tre se dŽÞni par le caractre de Ç ce qui ressemble le plus ˆ la rŽalitŽ È. Et pourtant Paul BŽnichou affirme que Ç Le thŽ‰tre a deux ennemis : La morale et la vraisemblance. È Par cela, il semblerait donc que BŽnichou critique les rgles classiques du th...

• Le théâtre romantique:Une révolution sans lendemain.

• Pour faire la critique d'une société, le théâtre est-il un bon moyen ?

• « Le théâtre n'est pas subtile ». Discutez ce propos.

• Le théâtre est un lieu où règnent les émotions.

• Le théâtre n'est-il que le lieu privilégié de la confrontation ?

• Fiche du Toursel et Vassevière sur le THÉÂTRE

  Théo Didier FICHE TOURSEL THÉÂTRE HK LE THEATRE La communication théâtrale 1. Roland Barthes, Essais critiques, 1964 Roland Barthes se posant les problèmes de la signification au théâtre tente de définir « le statut sémantique » du théâtre. La théâtralité est marquée par une « épaisseur de signes ». Des canaux d’informations divers se chevauchent dans une représentation de théâtre. Contrairement aux autres formes littéraires qui n’utilisent que la langue écrite. Ces différents c...