Fiche sur l'art

« NOTION 1 : L’ART INTRODUCTION – Pourquoi l’art existe-t-il ? L’art apparaît lorsque l’être humain dépasse la simple nécessité biologique.

Tant qu’il lutte seulement pour survivre, il produit de l’utile.

Mais dès qu’il sort de cette sphère de la nécessité, il crée quelque chose de gratuit, de superflu, qui ne sert pas à vivre mais qui donne du sens à l’existence.

Cela montre que l’homme n’est pas seulement un être naturel : il est aussi un être spirituel, capable de création, d’imagination et de recherche du beau.

On peut dire que l’homme est un « animal métaphysique », capable de dépasser sa condition animale. Le mot art vient du grec technè, qui désigne à la fois l’art et la technique : l’artiste possède un savoir-faire, une maîtrise, une habileté qui s’apprennent.

Mais l’art ne se réduit pas à la technique : il implique aussi une appropriation personnelle, une subjectivité singulière, un « je-ne-sais-quoi » qui rend l’œuvre unique. Classifications de l’art : Classification antique : Classification moderne : Grandes Thèses : Arts mécaniques : liés au corps et à la fabrication matérielle (sculpture, peinture, architecture). Arts libéraux : liés à l’esprit (langage, musique, mathématiques, astronomie). Beaux-arts : liés à l’esprit (langage, musique, mathématiques, astronomie). Art et métier : l’artisan produit selon des règles utiles ; l’artiste crée une œuvre à valeur esthétique. 1.

L’art comme imitation (mimesis) Depuis l’Antiquité, on pense que l’art imite la nature et le réel.

L’artiste représenterait le monde tel qu’il est.  Platon critique cette idée : l’art est une copie du monde sensible, qui est déjà une copie imparfaite des Idées → l’art est donc illusion qui éloigne de la vérité.  Aristote, au contraire, montre que cette imitation a une valeur : en représentant les actions humaines, l’art nous permet de comprendre la condition humaine et de vivre nos émotions à distance grâce à la catharsis.

= l’art à une fonction psychologique L’art imite, mais cette imitation peut être trompeuse ou libératrice. 2.

L’art comme révélation du réel L’artiste ne copie pas simplement le monde : il nous le montre autrement.

L’art révèle ce que nous ne voyons plus dans la vie quotidienne, car nous percevons habituellement les choses de manière utilitaire. L’œuvre propose une vision singulière du réel, elle transforme notre regard. Pour Hegel, l’art exprime l’esprit d’une époque : il rend sensible une manière de penser le monde (1 œuvre = 1 manière de penser) L’art est une forme de connaissance sensible, il ne copie pas le réel ; il l’interprète. 3.

L’art comme expression de l’intériorité L’art permet d’exprimer des émotions, des conflits, des expériences intérieures difficiles à dire autrement. Freud parle de sublimation : l’artiste transforme ses pulsions, ses souffrances, en création.

L’œuvre devient un moyen d’expression indirect de l’inconscient. L’art crée ainsi un lien entre les êtres humains : nous reconnaissons dans l’œuvre des sentiments universels. L’art révèle la profondeur psychologique et existentielle de l’homme. 4.

L’art est inutile… mais essentiel L’art n’a pas d’utilité pratique.

Il ne sert pas à survivre, produire ou réparer.

Pourtant, toutes les civilisations ont produit de l’art. Kant explique que le beau procure un plaisir désintéressé : on aime une œuvre sans vouloir l’utiliser.

L’expérience esthétique mobilise nos sens, notre imagination, notre esprit et notre mémoire. L’artiste véritable est un génie : (le génie ne suit pas des règles, c’est son œuvre qui devient un modèle.)     Chez Kant, le génie est un don naturel qui permet de créer des œuvres originales. Chez les Grecs, le génie (daimon) renvoie à une force spirituelle qui accompagne l’homme Chez Nietzsche, il vient du travail acharné Chez Platon le génie est donné par une divinité L’art est le domaine de la liberté créatrice.

Dans un monde dominé par l’efficacité et la rentabilité, l’art rappelle qu’il.... »