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théâtre

Publié le 23/05/2020

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« Le théâtre est un genre littéraire particulier.

Il est caractérisé par une double communication (le théâtre est à la fois un texte lu, mais aussi un art représenté sur scène et qui est vu par un spectateur) Définition : du grec « théômai » (« regarder »), le théâtre est avant tout un spectacle dans lequel des acteurs donnent vie aux personnages et agissent devant un public.

Un texte de théâtre se présente en actes, découpés en scène, composées de dialogues et de didascalies qui apportent des informations en vue de la mise en scène.

-La didascalie : indication scénique qui donne les informations nécessaires pour le lecteur : elles permettent de connaître le nom des personnages, les divisions en actes et en scènes, les précisions spatio-temporelles, les gestes et toutes les indications de mise en scène données par l’auteur.

-La réplique : réponse d’un personnage à un autre.

-La tirade : c’est une longue réplique qui a pour but de convaincre, de persuader, d’expliquer ou d’avouer.

-L’aparté : un personnage prononce des propos, en présence d’autres personnages, que seul le public entend, ce qui provoque un effet comique.

-Le monologue : une longue tirade dite par un personnage qui s’adresse à lui-même, seul sur scène.

Il permet au personnage de faire le point sur sa situation, sur la difficulté qu’il éprouve pour communiquer ou pour exprimer des hésitations quant à une décision qu’il doit prendre.

-Le quiproquo : incompréhension, malentendu qui survient dans un échange de paroles.

Chaque personnage interprète mal ce que dit l’autre.

-La stichomythie : répliques courtes qui peuvent parfois être violentes et qui forment un échange rapide, rythmé.

-Le « coup de théâtre » : péripétie inattendue qui constitue un renversement de situation ; cela crée un effet de surprise dans le public.

-« deus ex machina » : expression latine qui désigne un événement dont l’intervention peu vraisemblable résout comme par miracle les problèmes que rencontre le personnage.

-Dramaturge : auteur de pièces de théâtre.

-Théâtre dans le théâtre : lorsque dans une pièce, les personnages se mettent à jouer la comédie, à interpréter un autre rôle.

1) La scène d’exposition La scène d’exposition occupe le plus souvent la (ou les) premières scène(s). Elle a pour rôle de donner toutes les informations nécessaires à la compréhension de la situation : les lieux, l’époque, les personnages, leur classe sociale, l’intrigue.

2) Le nœud dramatique C’est le moment où les obstacles apparaissent.

Il permet d’enchaîner les péripéties et les coups de théâtre, ainsi que des retournements de situation.

3) L’intrigue Elle regroupe toutes les péripéties qui font progresser l’action ou la ralentissent.

4) Le dénouement Il occupe la plupart du temps les dernières scènes.

Il permet de résoudre le nœud dramatique et marque la fin de l’action.

La mise en scène est constituée de différents éléments : l’interprétation du texte, le jeu des comédiens, les costumes, l’exploitation de la scène, les lumières, le décor… 1) L’interprétation du texte Le metteur en scène, comme tout lecteur, a sa propre vision de la pièce (perception des personnages, de leur psychologie…).

Sa compréhension de la pièce conditionne la façon dont il va construire sa mise en scène.

2) Le jeu des comédiens A partir des indications données par l’auteur dans les didascalies, le metteur en scène doit représenter leur jeu.

Le metteur en scène décide du déplacement des personnages sur scène, de leur gestuelle, des émotions qu’ils vont traduire (tristesse, émotion, peur, folie…).

3) Les costumes : Ils ont une importance primordiale au même titre que le décor.

Ils ont pour fonction d’informer le spectateur sur : l’époque, le milieu social, le caractère des personnages.

4) Le décor & les lumières : De même que les costumes, le décor et le jeu des lumières jouent un rôle important pour situer l’action de l’histoire de la pièce d’un point de vue historique et social.

A) Le théâtre antique Dans l’Antiquité, le théâtre s’apparente à un rite religieux en hommage à Dionysos, dieu de l’ivresse.

Il a aussi une dimension politique : en Grèce, les représentations sont organisées par les magistrats.

A Rome, elles sont orga- -nisées par les hommes politiques ; elles sont aussi financées par de riches citoyens.

Les thèmes traités sont empruntés à l’actualité de façon à ce que le théâtre soit aussi un outil pédagogique pour le peuple.

En Grèce, les pauvres perçoivent même une rémunération s’ils assistent au spectacle.

Dramaturges antiques : Sophocle, Euripide (Grecs) ; Plaute, Sénèque le Jeune (Romains).

B) Le théâtre du Moyen-âge et du. »

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